去年11月，“上善若水——陳聿強的版畫藝術作品展”在浙江美術館開展。陳聿強是我的研究生導師，在1998年開始指導我進行絲網版畫創作，當時我還並不了解絲網版畫，也不知道他對於中國絲網版畫的貢獻，只知道他平時溫文爾雅，是我係絲網工作室的負責人。他在帶完我這屆以後就退休了，我留校任教並在此後一直進行絲網版畫的教學與創作。
陳老師為人低調，從不在學生面前誇耀自己，所以直到多年以後他對於中國絲網版畫藝術的重要作用才在我心裡明晰起來：陳聿強先生是中國絲網版畫的創建者之一，更是首創了在中國乃至世界都獨樹一幟的水印絲網版畫。一想就硬 美國黑金 韓國Sentrip助勃口溶片 必利勁 偉哥 KAMAGRA果凍威爾剛 保羅V8 樂威壯LEVITRA 德國黑螞蟻 瑪卡 美國GOODMAN增大丸 美國VVK 增大軟膏 外用軟膏 VIMAX增大丸 美國maxman
1981年，一幅版畫《斑馬》發表於《富春江畫報》。這幅作品是正方形單色的黑白畫，以黑白的條紋為主，在條紋的中間隱藏著一匹回頭下探的斑馬，畫面通過物體固有色條紋的走向來區分不同的形狀，而不是通過明暗上的區別，這有點類似檢測色盲的卡片，需要通過人的“視錯覺”配合完成造像，大量缺失的視覺信息需要我們大腦自動填補。這種造型手法無論在西方或東方的傳統繪畫中都並不常見，直到西方格式塔理論(Gestalt theory)出現，並在20世紀60年代後被大量運用於“歐普”藝術（op art）。這幅畫面效果前衛的小幅黑白版畫就是陳聿強於1980年創作的中國最早的絲網版畫之一。
20世紀80年代以前，絲網版畫在中國一直處於空白的狀態，但真正意義上的“絲網印刷”在40年代到70年代已經被運用在工業用途上，被稱為“絲漆印”“厚漆印”等，用來印製宣傳畫、招貼畫等紙製品，旗幟、袖章等布料以及收音機玻璃面板、賀卡、鏡子等材料上的文字及圖案。70年代末期，隨著改革開放的開展，西方各種美術思潮再度被介紹到中國，有關“絲網版畫”的概念與書籍開始進入我國。
中央美術學院的廣軍於1979年創作出絲網版畫《秋天你早！》，與此同時在杭州的浙江美術學院，陳聿強最早意識到了發展絲網版畫的重要性，於1979年開始潛心研究該版種的技法與原理，並於次年創作成功了我國最早期的絲網版畫作品《斑馬》等，同時發表《絲網版畫簡介》等有關絲網版畫理論介紹的最早論文。1983年在版畫系的支持下，陳老師創建了絲網版畫工作室。他從浙江美術學院的“西湖藝苑”（原水印工廠）找來了一批在60年代末期用於復制戶縣農民畫的絲網印刷設備，並自製了印台、刮板、感光膠、脫膜液等絲印器材；接著又試驗成功了絲網版畫中的照相製版技術；1984年絲網版畫工作室對學生開放授課，1985年絲網版畫技法課程正式納入至版畫系的教學大綱。在央美和國美的共同推動下，絲網版畫迅速在全國美術院校中推廣，與木版畫、銅版畫、石版畫一起並稱“木、銅、石、絲”四大版種。
1984年，一幅具有獨特水墨韻味的版畫《西湖之夜》刊登在當年的《版畫藝術》上，代表“水印絲網版畫”的正式面世。作品表現的是月夜下的西湖，前景中用潑墨法畫成的樹筆墨淋漓、一氣呵成，顯示出與水印木刻不同的韻味。採用水印方式的中國傳統雕版印刷術有著悠久的歷史，但現代水印木刻在20世紀50年代才開始發展起來。水印木刻除了木刻特有刀味、木味和印味外，因其水性的印製方法還有著獨特的“水墨韻味”，具有強烈的民族特徵。1954年，張漾兮創作了中國美院版畫系建係以來第一張水印木刻作品《新到的畫報》，揭開水印版畫創作與教學的序幕。“創作應取材於生活的典型，表現手法要把中國的傳統藝術與西洋技法融合起來”，這是張漾兮首倡的新中國版畫創作的指導思想。在此思想指引下，“水印之韻”成為了民族民間方向下木刻語言建構的另一重要目標，成長為版畫系重要的學術脈絡。
陳聿強1956年到1980年間的作品中，水印木刻佔有很大比例，在80年代初創建絲網版畫工作室的同時他就開始探索將水印木刻的技巧移植到絲網版畫中。在此後表現“鷺鷥鳥”的系列作品中，將水印絲網版畫的特色完全發揮了出來，成為了水印絲網版畫的經典圖式。在1999年創作的《梳》中，畫面“黑白灰”分佈得當，灰色的水紋用絲網明膠片技法中的獨特肌理來表現，充分利用了各種“偶然性”，使水紋顯得自然而靈動。畫中的留白與邊緣的滲化，恰當地表現了鷺鷥鳥蓬鬆而潔白的羽毛，“勁健”的木刻式濃墨線條勾勒出眼、嘴、足等細節完成了“點睛之筆”。在這批作品中，將中國傳統宣紙和墨與西方傳入的現代絲網印技術完美結合，並融入自身對中國畫及水印版畫的理解，成功地確立了一種具有“中國精神”的、不同於西方模式的“水印絲網版畫”。日本興奮劑 美國D水 日本淫汁 日本潮吹 魔鬼天使催情液 瀰漫之夜 惡魔丘比特 RUSH一滴銷魂 乖乖水 卡宴催情春藥 日本淑女剋星精華素 GHB 催情水 卡宴春藥 女性春藥
陳老師的畫如其人，充分體現出“淡然”的特點，他的藝術風格用唐人司徒空《二十四詩品》中排名第二的“沖淡”來形容非常恰當，“沖淡”篇的第一句是“素處以默，妙機其微。”意思是在靜默無為、虛以待物的狀態下，才能體會到自然的精微之處。其作品無論是木版畫還是絲網版畫總體上都呈現出這種“沖淡”的品質，衝而不薄、淡而有味，而“虛以待物”在我的理解中正是“當代版畫”創作中最重要的品格。
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