古典啟示錄 【聆聽古典‧啟示人生】 古典音樂優越論，上自歐洲中世紀文藝復興，下至21世紀當代音樂，舉凡古典音樂文化現象、作曲家深度探討、名曲介紹、演出或唱片評論、音樂會及新片發行訊息都是本台論談的範疇。

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Photo：Sasha Gusov / 圖片提供：環球音樂


紐約客說，瓦勒瑞‧葛濟夫（Valery Gergiev）肩上擔負著一個不對稱的音樂世界，他無疑是蘇聯解體後讓馬林斯基劇院繼續活躍的俄國英雄。

葛濟夫一年花兩百五十天與馬林斯基歌劇院與芭蕾舞團相處，鹿特丹愛樂則是他擔任首席指揮的第一個西方樂團，同時他也是大都會歌劇院的首席客座指揮。毫無疑問，葛濟夫現在是「文化救世主」，世上最紅的指揮之一，更擔任過四年雅美尼亞國立歌劇院的首席指揮。

他與世界各大歌劇院的合作紀錄有：皇家歌劇院的「尤金奧尼金」、「西揚柯特科」（Semyon Kotko），史卡拉歌劇院的「賭徒」、「霍望希納」，舊金山歌劇院的「戰爭與和平」、「火之天使」、「希羅底亞德」，大都會歌劇院的「奧泰羅」、「黑桃皇后」、「馬克白夫人」、「鮑利斯郭德諾夫」。此外，他也增加與維也納愛樂、幾個音樂節的合作，包括：送和平到高加索、芬蘭的米凱利、紅海的伊利雅特、倫敦的基洛夫愛樂、鹿特丹的葛濟夫音樂節，其中最接近他理想的，無非是聖彼得堡的「白夜之星」音樂節，因為該節創立於1994年，由他擔任音樂總監。

葛濟夫1953年生於莫斯科，自幼在高加索長大，雙親來自Ossetian。十六歲的指揮老師Briskin是桑德林（Kurt Sanderling）的嫡傳學生。之後葛濟夫進入列寧格勒音樂院師事Ilya Musin，先學當一位鋼琴家。他在學生時代便贏得全蘇聯青年指揮大賽首獎，直到二十三歲才第一次出國，到柏林參加卡拉揚指揮大賽獲得第二名。1978年進入基洛夫劇院擔任泰米卡諾夫（Yuri Termianov）的助理指揮，1988年接任基洛夫馬林斯基劇院音樂總監，當時只有三十五歲。

1996年俄國政府給葛濟夫樂團、歌劇院、芭蕾舞團的完整掌控權，他的任務是，讓過去十年西方世界幾乎沒人知道的馬林斯基歌劇院，成為世界最頂尖的歌劇院之一，而他主要的動力是希望俄國民眾能以聖彼得堡以及馬林斯基為榮。1998年他的努力獲得肯定，飛利浦頒給他傑出藝人獎，葛濟夫將十萬美元的獎金分給大都會歌劇院、馬林斯基歌劇院、葛濟夫音樂學院。該年稍晚，飛利浦又贊助馬林斯基樂團到中國巡迴，並首度在北京大音樂廳演出，同時對中國五千萬人現場廣播，包括現任主席江澤民。這是四十年來，俄國樂團首度到中國演出。之後，葛濟夫所獲頒的獎還有：蕭斯塔高維契獎、年度藝人獎、俄國最傑出的金面具戲劇獎、獨立報的年度音樂家獎，還有美國音樂雜誌的年度指揮獎。

葛濟夫未來的任務是組成一個傑出的國際性支援網絡，這個網絡是為了確保馬林斯基國際地位的維持，以及增加贊助合作，買新樂器與設備、創造音樂交換教育、以及贊助巡迴演出等等。在英國，名為「基洛夫的朋友」的組織成立於1993年，主席是男高音多明哥，贊助者有許多皇室成員，包括查爾斯王子在內，1999年四月才在白金漢宮舉行過活動。1998年該協會贊助「命運之力」全球影帶的發行，在美國、加拿大、芬蘭、日本都有「基洛夫的朋友」組織以及相同的活動。這個國際事業網絡，能讓葛濟夫與樂團巡迴全球，讓評論媒體繼續稱他們為「世界上第一個環球樂團」。

在馬林斯基，葛濟夫還帶出許多世界一流的歌唱家，像是高卡可娃（Galina Gorchakova）、鮑羅蒂娜（Olga Borodina）等，但他最偉大的音樂成就還是讓許多傑作年輕化，尤其是俄國作曲家的作品，有二十世紀晚期其它指揮家未曾嘗試的標誌。他專注在普羅高菲夫，因為感覺他的作品被忽視，因此成立普羅高菲夫音樂節，在1991年慶祝他的百歲生日。此外，穆索斯基、柴可夫斯基、林姆斯基-高沙可夫、普羅高菲夫、蕭斯塔高維契的歌劇，史特拉汶斯基的芭蕾，也都是葛濟夫與基洛夫關注的範疇。

現在，葛濟夫不僅重建基洛夫管絃樂團的名聲，並進一步拓展介紹被忽略的西方作品。其中最大的成就是1997年演出的「帕西法爾」，是八十年來第一次在俄國演出，同時他首度在大都會歌劇院與多明哥演出新製作的「奧泰羅」，在製作過「黑桃皇后」「鮑利斯郭得諾夫」「霍望希納」「馬克白夫人」之後，他回到俄國於1999的「白夜」音樂節上，推出新製作「西揚柯特科」。當年，這是一部史達林認為意識型態猶豫不決的作品，因而很少上演。葛濟夫為了論證音樂內容可以凌駕政治之上，而且是觀眾喜愛的俄國歷史的一部份，因而把這個製作推薦給維也納音樂廳、皇家歌劇院的觀眾，同樣獲得成功。

基洛夫/馬林斯基演出的歌劇與芭蕾，從未像現在這樣受到需要。過去幾年，他們到過中國、以色列、奧地利、德國、捷克、瑞士、義大利、日本，2000年六月花上五週時間在皇家歌劇院、柯芬園歌劇院。這不僅是基洛夫管絃樂團、芭蕾舞團首度在聖彼得堡之外駐演，更是有史以來該團最大的音樂季，共製作九套作品、超過五百位藝人演出，能夠成為皇家歌劇院第一個外國訪演團體，基洛夫樂團感到相當榮耀。

2001年，大師又帶著基洛夫獨特的聲音，到法國、奧地利、西班牙、德國、澳洲，並且回到柯芬園慶祝威爾第的百歲誕辰，推出歌劇製作「假面舞會」「馬克白」「命運之力」「阿伊達」「奧泰羅」「唐卡洛斯」，同時也演出威爾第「安魂曲」。2002年二月，葛濟夫將帶著馬林斯基歌劇院、管絃樂團與芭蕾，首度到華盛頓特區的甘迺迪中心演出歌劇「霍望希納」「馬克白」，以及芭蕾「睡美人」「Jewels」。2003年，將有「白夜」特別節目，一來慶祝聖彼得堡三百年，同時也是葛濟夫慶祝五十歲生日的時刻。

不久後，為了慶祝大師與Philips簽約十五年，達成錄音超過四十款的重要成就。將推出飛利浦-馬林斯基版本精選，幾乎所有的計劃都包括錄音與錄影，呈現兩大巨匠林姆斯基-高沙可夫、普羅高菲夫，對於聖彼得堡音樂傳奇的影響。

這個錄音包括完整的歌劇「普斯科夫女郎」（Maid of Pskov）「霍望希納」「戰爭與和平」「薩德柯」「伊果王子」「黑桃皇后」「露斯蘭與魯密拉」，以及1996年留聲機雜誌最佳歌劇錄音「火之天使」和聖彼得堡版本首度錄音的「命運之力」「賭徒」「馬札帕」「不朽的卡昔奇」（Kashchei the Immortal）「修道院的訂婚」（Betrothal in a Monastery）「鮑利斯郭德諾夫」「沙皇的新娘」，芭蕾「羅密歐與茱麗葉」「睡美人」「火鳥」「天方夜譚」等。葛濟夫最近的歌劇錄音是2000年六月發行的「西揚柯特科」，稍晚將發行普羅高菲夫「三個橘子之戀」。

葛濟夫戲劇的力量表現在這些歌劇與芭蕾錄音上，但他個人的管絃樂作品也絕非不重要，其中不乏許多令人難忘的經典，包括他首度與維也納愛樂錄音的柴可夫斯基「第五號交響曲」，與鋼琴家托拉茲（Alexander Toradze）合作的普羅高菲夫全套「鋼琴協奏曲」，拉赫曼尼諾夫「第二號交響曲」、蕭斯塔高維契「第八號交響曲」、以及俄國管絃小品「白夜」、與鹿特丹愛樂的「恐怖的伊凡」，與高卡可娃合作的柴可夫斯基、威爾第詠嘆調，與霍羅托夫斯基（Dmitri Hvrostovsky）合作穆索斯基歌曲、死之舞，另有與多位藝人合作的逍遙音樂節現場錄音，與提鮑德特（Jean-Yves Thibaudet）、鹿特丹愛樂錄有葛利格、蕭邦鋼琴協奏曲，葛濟夫最近發行管絃錄音是2001年七月，史特拉汶斯基的「春之祭」、史克里亞賓「幻想之詩」。

葛濟夫的音樂美感，不僅具備俄系指揮粗曠雄渾的特質，音樂中更帶著強烈堅實的誠摯情感。他對樂團的訓練相當紮實，弦樂群厚實卻不僵硬，充滿情感的穿透力，中低音部表現尤其強勁。而銅管部門則飽滿不刺耳，讓音樂的和聲肌理表現得更豐富。速度鋪陳上以沉穩見長，不刻意強調彈性速度與恣意揮灑，堪稱為俄國音樂寫下理性一頁。紐約客也評道，葛濟夫觸及音樂甚深的層面，與其他同輩指揮強調自我意識的個人詮釋相比，葛濟夫充沛自發的情感，喚醒作品內在的生命的能耐，以及對於樂團的高度掌握，無疑是俄國音樂想在二十一世紀揚威的終極指望。


●葛濟夫與基洛夫交響樂團訪台
小提琴：菲汀雷賓Vadim Repin
鋼琴：亞歷山大托拉茲Alexander Toradze
演出時間：2002年10月11、12、13日PM7:45
演出地點：國家音樂廳
演出曲目：
10月11日（五）
柴可夫斯基：天鵝湖組曲選粹、D大調小提琴協奏曲、F小調第四號交響曲
10月12日（六）
柴可夫斯基：斯拉夫進行曲、睡美人芭蕾組曲選粹、降B小調第一號鋼琴協奏曲、E小調第五號交響曲
10月13日（日）
柴可夫斯基：序曲一八一二、胡桃鉗組曲選粹、B小調第六號交響曲「悲愴」