刺青 Spider Lilies
導演:周美玲
國別:台灣
片長:94 min
年份:2006年
規格:35mm
得獎紀錄:2007柏林影展泰迪熊獎最佳影片
在距離三月三十日正式上映還有二十幾天的試映會上,其實我蠻感動的,做為台灣第一部拿到泰迪熊獎(註)的電影,【刺青】確實值得這個獎座。
故事主要圍繞在小綠與竹子這兩個女孩之間,情色視訊少女小綠,天真愛幻想,雙親離異的她自幼與阿嬤一起生活,巧遇初戀情人竹子後,一心執著於打開心上人緊閉的心房,渴望找回失去很久的幸福感。刺青師竹子有段不堪的回憶,地震造成父親的死亡,弟弟更因目睹慘劇發生而失憶,當時待在女友家中的竹子為此自責不已,從此自我封閉,只能藉由刺青的工作來懺悔與麻醉。兩個孤單靈魂的碰撞,在黑暗中擦出溫馨的火花,儘管短暫,卻也可能帶來救贖,愛情真是種奇妙的東西。
● 我們都寂寞
寂寞的苦痛往往只有寂寞的人才懂,或許是因為族群的特性,同志電影裡的孤寂感尤其深刻,這一點很吸引我。【刺青】裡的人物雖然年輕,卻都背負著不為人知的過去,「寂寞」則是他們的共通點。
生長在破碎家庭的小綠一直渴望被愛,熱情開放是她在虛擬世界裡的偽裝,為了視訊表演而佈置的華麗場景,對比破舊陰暗的房間,竟有種心酸而諷刺的感覺。有一幕,小綠在鏡頭前裸身抱著雙腿唱歌,那寂寞的小茉莉,讓我的心微微被刺了一下。竹子的寂寞則複雜了些,本就不容於世俗的愛情加上至親的驟逝,使她年輕的生命產生巨變,從此習於自我壓抑,相對於小綠的勇於追求,竹子其實是傾向於逃避的,寄情於刺青變成了她逃避的方法。
竹子的弟弟阿青患了解離症,從此喪失對親人的記憶,連自己的姐姐都認不出來,他每天最期待的就是竹子到教養院接他回家,並告訴他刺青的故事。阿青也是寂寞的,沒有過去,不知道未來,只能在害怕失去依靠的恐懼中活著,讓人心疼。至於不良少年阿東,電影沒有描述他的家庭背景,卻從他總是賴在刺青店裡獨來獨往的身影,看到了他的孤單。年輕的網路警察為了偵查色情網站,而成為小綠的熟客,不善表達但心地善良的他偷偷暗戀著小綠,工作性質讓他同樣活在虛擬世界中,既不能表露身分又默默關心著小綠,內心的掙扎與焦慮,一樣顯出他的寂寞。
相較於阿莫多瓦電影裡的男人多數粗鄙可悲,【刺青】主要的男性角色不是傳統沙文主義下的大男人,他們溫柔而單純,充分發揮綠葉效果,替影片營造了一種和諧的氣氛,讓人喜歡。
● 為何而刺青
刺青經常給人負面的印象,本片則賦予刺青淒美的意涵。為什麼要刺青呢?導演說:「男人刺青是為了彰顯力量;女人刺青則是標誌愛情」,這句話成了電影最強而有力的主旨。小混混阿東雖然在外逞凶鬥狠,其實是個自卑感很重的人,只能藉由刺青來強化外型,達到威嚇的效果,這個角色是種代表性的典型,我們在中學時期看到的不良少年們,幾乎都是阿東的化身。
竹子的刺青師父告訴她:「做為刺青師,妳必須瞭解每個刺青背後的秘密,卻又不能說破它…」,刺青的神秘感正由此而來。竹子身上的彼岸花刺青是她思念親人與贖罪的象徵,她帶著自己的故事同時刻畫著別人的故事,於是一幅幅的圖騰變成了最真實的標誌,記錄著人世間的滄桑。
小綠對竹子說:「我想要一幅愛情的刺青」。顯而易見,小綠刺青的目的是很女性化的,她為了愛人而刺,皮肉痛楚,心裡卻是甜蜜的。可惜好景不常,愛人不告而別,只留下未完成的刺青,「原來你的溫存是假的,但刺了一半的刺青是真的」,這刺青將內心的痛強烈具體化,我覺得是一個非常好的對比,也為結局埋下伏筆。
談到刺青,我想提一下日本耽美派名家谷崎潤一郎的知名短篇《刺青》,這是我目前看過,利用刺青的意象來描述人性轉化最棒的小說,肉慾與性靈的結合,創造出一個魔幻的世界,讓人一讀難忘。谷崎的《刺青》也曾拍成電影,只是年代久遠,還是黑白片,現在就算想看也找不到了吧!
● 彼岸花開時
「彼岸花」,即佛經所稱「曼殊沙華」。 傳說曼珠沙華開在接引靈魂至冥界的黃泉路旁,是連結陰陽兩界之花。 曼珠沙華花性獨特,開花時葉已然凋落,長葉時花又早已凋謝,花葉永不相見,如同陰陽永世隔絕,故其在日本的花語是「悲傷的回憶」,在韓國則是「永世的思念」。 ─摘錄與修改自【刺青】官方部落格。
【刺青】在愛情之外,也有相當多的篇幅是關於親情,彼岸花的涵義恰巧符合竹子的遭遇,經由這個意象的延伸將彼岸花與刺青結合在一起,不僅讓電影形象更鮮明,也將喪失至親的痛苦深刻地傳達給觀眾。(刺青的英文片名【Spider Lilies】即是彼岸花之意)。
由於過度自責,思親的彼岸花刺青反而更像一道枷鎖,它束縛著竹子的靈魂,直到阿青發生意外,那正是彼岸花開的季節。花開花謝終有時,一個生命的殞落有時也是另一個生命的開始,當你能夠正視難題,不再逃避之時,那就是獲得救贖的契機。終於,阿青恢復了記憶,竹子總算能夠揮別過往的陰影,敞開心扉接受屬於她的新戀情。電影的結局儘管偏向開放,卻充滿希望,會令人會心一笑的。
【刺青】是一部很有企圖心的電影,善用了青少年的次文化與多樣性的主題來刻畫人性的複雜,事實上也表現得不錯。但我覺得有點可惜的是,電影的中心究竟是兩個女孩的愛情故事,那麼壓抑的竹子為何突然能夠敞開心胸與小綠發生親密關係呢?由於之前兩人的互動略顯不足,加上這段相當關鍵的床戲是以小綠的回憶來呈現,感覺上震撼度不夠強烈,如果有更細膩的鋪陳,相信會更完美。
● 影壇新星亮晶晶
自從掌門人級的林青霞、張曼玉等嫁做人婦後,華人影壇已經很久沒有「女明星」了。所謂的明星就是要閃閃發亮,最好要年輕、有國際市場,這在華語電影市場低迷的今日,確實是件難事,目前大概只剩下鞏利跟章子怡在撐場面吧!
看完【刺青】後,兩位女主角讓人眼睛為之一亮,彷彿看到了新希望,其中我特別看好梁洛施。當然楊丞琳的表現非常好,打破一般「偶像不會演戲」的印象,把小綠這個角色的失落、感傷與矛盾詮釋得頗有層次,惹人憐愛,而且也很放得開,不過我讚賞梁洛施不是沒有原因的。一方面是因為超齡的演技,今年才十八歲的她(如果沒有謊報年齡的話),演出比實際年齡大十歲且性格複雜的角色一點也不顯生澀,充滿大將之風。另一方面則是可塑性高,電影明星就是要演什麼像什麼,個人氣質與外型是關鍵,勉強不來的。相信如果有好的環境培養,假以時日,必定是閃亮的巨星一枚。
● 題外話
近來台灣的國片有個有趣的現象,幾部具話題性、票房也不俗的電影好像都跟同志有關,【十七歲的天空】、【盛夏光年】捧紅了男女通吃的偶像男星楊祐寧、張孝全等人,想來選角成功的【刺青】應是後勢可期。隨著社會風氣越來越開放,同志電影也逐漸走出悲情,清新的劇情加上俊男或美女的組合,提高了觀眾的接受度,甚至成為國片的救命丹,這大概是李安在拍【喜宴】時也沒想到的吧!
你想看誰演同志情侶呢?說真的,我想看金城武與王力宏。
【註】泰迪熊獎(Teddy Award)是柏林影展中為反映同性戀題材的電影所設的一個專門獎項,從1987年首次頒發以來,到現在已經二十年了。它獎掖了格斯萬桑(Gus van Sant)、阿莫多瓦(Pedro Almodovar)、賈曼 (Derek Jarman)、歐容(Francois Ozon)等眾多傑出的導演,對確立同性戀電影在主流影壇上的地位與推動同性戀電影的發展,居功闕偉。在如今眾多的同性戀電影節中,該獎仍具有舉足輕重的地位。
【刺青】官方部落格:
http://www.wretch.cc/blog/spiderlily