新科導演戴立忍日前在第五十三屆亞太影展一個座談會上，用很大的聲音說…
「臺灣影視產業想升級，不能沒有政府；再不振興，不出五年，只能淪為大陸電影的三流代工。」
其實，說真的，戴立忍講再大聲都沒有用。這整件事要靠政府運作，是不可行也是不可能的。如果按照現今的政府體制或者上位者的腦袋來講，都是Impossible。
講難聽點，就算換了政黨執政，他也做不了。
幾個問題，第一，電影在臺灣是否形成一個產業？
講現實點好了，他每年為臺灣帶來的GDP是多少？創造的經濟效益是多少？再講稍微有氣質一點的，他為臺灣帶來多少正面的形象？沒有！這幾年就是個零字。所以政府怎麼可能幫你做什麼呢？
而且現在要政府跳出來的《事業》可多啦，還有個淹淹一息的職棒等著馬英九表態呢！
臺灣是以經濟起家，你以為是文化起家嗎？當然啦，四、五十年前的那個環境，我可以理解。現在為了民生大計、失業率，唉，我也可以理解吧！都什麼年代了，電影還歸《新聞局》管，而不是文建會。所以搞清楚，政府根本不認為他是文化事業。
發展文創產業不是喊的滿天做響嗎？之前劉內閣不也選出來幾大文創產業，電視電影還排第一名呢！然後呢？然後政府打算怎麼做呢？
我們主管電影事業的單位叫《新聞局》，他的工作執掌是什麼知道嗎？政府的化妝師、宣傳單位，他光去解釋馬英九說了什麼、去了哪裡，就焦頭爛額、解釋不完了。還管你電影拍什麼，賣座多少？我只怕他們連戴立忍是誰，演過哪些角色都不清楚。每年送幾部電影輔導金之類的，就很對的起電影人了，不然你要他做什麼。
今天是國民黨政府也好、民進黨政府也罷或者，共產黨政府好了，都不會把發展電影當做是項了不起的事業在看待與發展。
除非他們要利用電影語言，執行他們想要達成的政治目的。但這件事情在臺灣二十年前就已經做不下去了，因為連看電影的都不多，何況是看政治、軍教或是愛國電影。
大陸勉強還可以，所以他們現在還可以拍拍《建國大業》這種電影。然後陳坤還要以電影男主角來台宣傳，我看把李連杰、梁朝偉、張藝謀一起找來宣傳都沒用，臺灣人不會看這種電影的。
第二，電影處一年預算四億四千萬，這個錢應該還包括單位人事開銷吧。好，就算這個錢全部花在補助臺灣電影好了。算起來不到一億人民幣，美金不過一千三百七十五萬元，勉強可以拍個中上規模的電影。
戴立忍說這個錢不過是吳宇森《赤壁》的零頭，《赤壁》的製作預算是七千五百萬美金，二十四億台幣啊，還不含行銷費用。戴立忍說對一件事，「大陸市場龐大，影響國際影視版塊，好萊塢、香港都向他靠攏，臺灣想當代工，還要排隊等上二、三輪。」
確實是，所以好萊塢願意把錢投在吳宇森身上，光中國十三億人口，就可以收多少錢啊！他何樂而不為。澳洲不也是嗎？他這幾年投資的華語片，或是跟中國有關的電影就好多部耶，為什麼？市場。
電影《2012》裡的最新諾亞的方舟，還得Made in China，這都是現實。而臺灣想當代工，莫說等上二、三輪，七、八輪都有可能。
一個以市場為導向的產業，都不適合讓政府公權力介入太深。我也能夠明白新聞局一百萬、二百萬，或是一千萬丟出去當輔導金的用意。又是預算法、採購法、圖利啦、主題啦，一堆問題，又何必去碰呢。
我同意戴立忍所說，在這非常時期，政府跳出來確實最有用、最快，但怎麼跳、怎麼幫，絕對不是叫他去投資拍片吧！或是把四億四千萬調成四十億四千萬就可以完事了。大家都知道要振興電影，但怎麼去振興啊！你要現在這個政府幫你想出來可操作的執行方法，慢慢等吧！就算馬英九、吳敦義聽到戴立忍的吶喊，說真的，他們也束手無策啊！丟錢是最快最有效的方式，但真的丟錢就有用嗎？我不這麼認為。
我們先看看我們自己的基本面長成什麼樣子？有幾個導演？拍什麼樣的電影。我們有多少上的了台面的演員？我們的劇本，我們的剪接師、攝影師、音效師、美術設計、服裝設計、配樂，真有人才嗎？人才都在哪裡。
吳宇森講的很好，而且講的很含蓄，「臺灣電影應該包容各類型電影…，若想打開國際市場，必須找到適合不同地域文化、廣大觀眾都能認同的電影語言。」
我認為他非常清楚臺灣電影面臨的問題與困境是什麼，沒有多種型態的電影，或者這麼說，電影幕前幕後各方面的人才，都非常欠缺。這樣怎麼可能做成一個產業呢？
當然啦、沒錢、沒人、沒技術，也只能拍拍穿著自己的便服就可以上戲的電影啊！
《不能沒有你》這部電影對我最大的震憾，不是故事感人，也不是戴立忍代表百姓控訴了什麼，或是官僚殺人，要內政部要好好反省檢討。而是他整體所表現出來的電影成績，讓我看到戴立忍真正的文化蘊底與潛在爆發力。他的故事簡單，但格局並非四百萬或是六百萬小製片。我喜歡他的攝影、我喜歡他的音樂、我喜歡他的運鏡手法。所以我認為只要再給戴立忍一個更大的平台，他跳上去，就是國際的咖了。這當然要看他未來的機運，跟命好不好了。
「台灣有什麼？臺灣有創意，我們要開發開創台灣品牌，從自己的文化、土地發掘；做什麼樣的影視產品，才能受到重視。」（戴立忍）
其實我不是那麼介意要做什麼樣的影視產品，才能受到重視。我認為每一種產品，都有感動人的力量；每一種產品，也都會做出爛片啊！這沒什麼好去深刻討論要去做什麼樣的產品啊！
而有時候，真的，文化不在他的形態。難道說，一定要講台語，拍很鄉土，很苦難，才能代表臺灣，或是才能讓人覺得那有文化與土地的力量嗎？
民視系統的本土劇，真的代表臺灣文化嗎？臺灣文化是動不動要乎巴掌，拿槍出來恐赫，搶人丈夫，強調婚外戀的涵構嗎？
所以根本不用去想什麼類型、什麼臺灣文化之類的，每個作品都代表臺灣啊！是悲喜劇、是動作還是愛情片，看你怎麼拍啊！侯孝賢籌拍武俠片《聶隱娘》，說真的，我好期待、好期待！
我同意臺灣有創意，可是我沒在臺灣電影圈看到什麼創意啊！當然啦，因為沒錢，天大的創意都是屁！或者我們可以這麼說，臺灣有創意，但必須遇上更有創意的老闆與投資人。不然創意有個屁用啊，在審預算這一檔事上，就碰碰兩聲，出師未捷身先死；在拍攝中間，改劇本、換人演的事情層出不窮。
而在投資人的立場來說，不能量化去計算效益，怎麼會有人願意投資呢？而多年臺灣電影的市場蕭條，投資人看不到前景，也不能怪他們不肯把錢丟在電影事業上。李安在台灣都找不到資金，何況其他。
大家都對戴立忍拿這麼多獎很爽，《不能沒有你》二度上映，又創造了多少票房呢？
大家想過一件事沒有，現在的電視愈賣愈大台，音響也愈做愈好，沒有太多本錢的電影，就做出去撼人的聲光效果，那是不是在家看DVD一樣ＯＫ呢？我許多朋友，文藝片絕對不上電影院看，覺得浪費錢。我相信與他同樣想法不在少數，他還會去租ＤＶＤ，有些人根本就天天down高清電影，大道理他講的比你還深刻，so what，電影照down。
最沒有辦法用市場評估與調查這事來衡量產業走向的，就是影視產業。有多少電視劇引領風騷，跟市場走向有關嗎？沒有啊！拿《光陰的故事》來講，有個編劇想寫她小時候的感動，有個製片想做他小時候的故事，他們都想為自己人生、父母那一代留個紀念，兩人一拍即合。用他們最大的誠意與心意來做這件事，結果眷村文化就在臺灣紅紅火火燒了起來，包括眷村菜也紅成臺灣的一種菜系。什麼叫眷村菜，不就是剩菜剩飯發展出的另一種創意料理。現在想吃，還得去買老油條、隔夜蔥油餅，不是很好笑嘛！
「痞子英雄」也是阿？蔡岳勳的作品有重複過嗎？沒有。他認為他現在成熟到可以拍這樣的警匪電視劇了，所以就拍了，紅了一狗票人、還紅了高雄市。最重要的，我覺得好看！
結果新聞局電影處長說明年要成立《趨勢研究院》，研究什麼題材的臺灣電影能反攻大陸。
我可以舉手發言換掉這個腦袋有問題的電影處長嗎？重點不在題材，也不在能不能反攻大陸好嗎？自己的電影作品如果都不能感動自己人，還掛念著是否反攻大陸，會不會想太多了，真不虧是新聞局的！
講了半天，說了等於沒說。或者，經濟部不是要設立什麼文創貸款嗎？我認為設個給錢的機制，其實是最簡單也是最有效的方式。因為政府生不出演員，也變不出劇本，更不能強迫大家去看電影。李安建議中興新村蓋影城，唉，蓋好可能是二十年後的事情了。
只有好的電影才能創造市場，給錢，是我想的出最容易操作的方式。其他的，要電影人自己努力啊！
臺灣電影加油！
