我喜歡拿著手機四處拍拍，拍天空、拍花草樹木、拍家裡動物、我也自拍。
我一直對自己這項興趣引以為傲，因為相機輕薄卻能拍出我想要的效果，拍出天空千變萬化的雲彩，拍出花草樹木傲人的姿態，拍出家裡動物惹人憐愛的一面，有時候我甚至還會炫耀起那些照片。直到這學期我選了一堂「歷史與影像」的課程，對這門課我很頭痛，因為老師什麼都沒說就丟下期中報告要我們準備，「拍出貼近人生的照片」是老師給我們的作業。我一心想著如果我拿出那些照片，大家一定會為之震撼，對我的技術佩服的五體投地，這作業我沒有準備很久，我甚至不斷幻想大家看到我那些照片露出那敬佩又景仰我的表情，而這美夢也碎得很快、碎得很徹底，老師在上課後告訴我們，那些拍的真實、拍的唯美、拍的栩栩如生的照片只不過稱作為「科學攝影」，對攝影家來說只要相機夠好，技術有一定水準，這樣的照片要多少有多少，可是貼近生活的照片是需要時間、是需要空間、是需要一點一點培養敏銳的能力，天啊！怎麼辦？！我手機裡的相片十張有十張都是老師所稱之為「科學攝影」誕下的產物，我引以為傲的相片在這堂課變得完全沒有意義了。沒有照片下的我，只好硬著頭皮上台報告，當我把第一張照片打開，我的驕傲瞬間只有讓我感到羞愧，因為我覺得我的相片就好比老師說的那樣，一樣的風格一樣的景物，即使再像都沒有任何意義價值，但老師並沒有否定我的照片，我幾乎是閉著眼睛在播放我的照片，老師默默看著我的照片，他給我很多鼓勵，甚至在同學面前誇獎我，或許我自己心知肚明吧，其實我知道這些都不是老師要求的那種照片，我用很多影像的真實去鋪陳我的照片，卻沒有一張照片真的屬於我的故事，翻閱著我精挑細選的照片，比起以前擁有的自信現在更多的是，因為我的自以為是而感受到的可悲。
這種自卑到了後面陸續報告的同學後，發揮到了淋漓盡致。主題明確，照片風格精準，對自己挑選的每一張照片都有著說不盡、道不完的故事。而深深撼動我的一位同學她報告的主題是「死亡」，報告一開頭，簡單明確的發表自己對主題的定義，對她的照片我更是激動不已，或許是我對死亡有著很深的體悟，細細品味她每一張照片給我的激盪在不斷擺盪，她把死亡用照片讓我們靠得很近，她把死亡用照片很清楚的讓我們看見，面對死亡，整個教室裡沒有人限制卻都禁聲，面對死亡，每個人沉默不語用最平靜的心靈去窺探，即使這樣，還是無法化解死亡帶給我們的害怕、死亡帶來離別的感傷。
「按下快門那刻，上一秒的我們已經死亡，曝光即是稍縱即逝的死亡。」我好喜歡那位同學為她主題下的最後結語，沒有把話說滿、說死，她把死亡專屬的平靜氣氛帶進教室，帶進在座的每一位同學，讓我們帶著這份思索，走進內心，讓正在享受年華的我們去重新思考，究竟死亡對我們來說是遠還是近。這堂課雖然讓我很苦惱，沒有老師逐字般的講解，只是讓我們去從中摸索對攝影的這種天分，互相學習，我總覺得這堂課不管是震撼也好、還是真的學到了什麼，都讓我開發了對某些事情的感官。
不管是攝影帶給我的重新認知，還是那位同學用「死亡」的主題喚醒我某些傷痛的回憶，看著別人對攝影的敏銳、聽著別人對死亡輕淺的描述，那麼簡單卻能夠有那麼強大影響人的能力，是我的世界太狹窄，是我的眼界還在我所觸及的境界，我的感動是因為面對習以為常的事物又有了新的認知，我的定義在一片死寂的湖水中有了新的活水。從小到大很習慣老師在上課時帶給我們什麼，教給我們什麼，可是這老師讓我們自己去感受、去體會，讓那份用心學到的體驗，我總覺得這才是真正能夠重生的課程，有學習、有感悟，或許要用心上這門課，有點枯燥乏味，可是這樣的感觸是老師不斷塞給我們的效果來的好幾萬倍。
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