shinhwa~彗星球的世界!! 這是ywg000的新聞台，希望你會喜歡~

130愛的鼓勵 0訂閱站台

申彗星，一個被認為有著全大韓民國最好嗓音的歌手，一個在最受歡迎的組合中擔任主唱的歌手，一個為成為國民歌手而不斷努力的歌手，一個一直鍾情於抒情曲卻一直在舞曲中爆發驚人高音的歌手……
有太多的語言可以用來形容彗星了，乾淨、漂亮，同時還是跆拳道高手，講義氣，為人大方。為了神話的整體發展，做一名抒情歌手的願望在出道7年後才實現，《五月之戀》的發行終於圓了彗星的一個夢。
縱觀整張專輯，歌曲以抒情曲為主節奏較輕快的《不要離開》也是為彗星量身定做的，充分的展示了他的聲線的特點。在眾多的好歌中，《同樣的想法》是傳唱最廣的，甚至成了彗星的代表作。
韓國盛產抒情曲，尤其是苦情的，分手都轟轟烈烈、驚天動地。這次的歌詞寫的雖然沒有撕心裂肺的呐喊，但是字裏行間都可以感受到一種痛苦。感情已變，但仍然有著相同的想法，雖然這是最後一次。彗星參與了歌詞的創作，並且坦言將自己的經歷以及想法寫了進去，幾年前已經完成，一直在等待機會發表。正是因為這些原因，彗星在演繹的時候感情充足，甚至催人淚下，因為這是來自心底的歌唱。想像一下，一個外表柔美內心堅強的男人唱起悲傷的情歌是一副多麼感人的畫面。
整首歌結構很緊湊，沒有大段的間奏，每一個演唱部分都用伴奏很好的串連起來，給人一氣呵成的感覺。
歌曲在弦樂的輕聲拉奏中開始，同時伴有彗星的淡淡哼唱，眼前的畫面仿佛是在昏暗的房間裡面，彗星點上一支煙，默默的望著窗外，眉頭漸漸皺起，發出幾聲輕輕的歎息。“睜開眼睛，好像哪里不對勁，好像不只是我莫名的預感。總是像那樣我們有著同樣的想法，分開的時候好像也是這樣。”這裏彗星唱得很淡，而且使用了一些回聲的處理方法，套用《詩經》中的修辭手法來說是“賦”，平淡中間真情。配樂在此處很簡單，清脆的吉他單弦撥動，沙錘和響板適時響起，一切都顯得那麼的和諧自然。“不希望是這樣，只有這次不希望是這樣，希望我們的想法不要一致。總是像原來那樣在我身邊微笑可以嗎？雖然我已知道不可能。”進入到這一部分後，配樂漸豐富，吉他音更多更連續，鼓點也豐滿起來，並且融入了女聲伴唱，氣氛很自然地被推了起來。
“不是我的愛的話，我將假裝一無所知的活著。這樣無可奈何的心痛，是我給你最後的禮物。”吉他音伴隨著悠揚的弦樂將心中的苦悶宣洩出來。值得一提的是這一段中彗星的假音使用非常自然，迅速攀上再轉回真音，高超的演唱技巧顯露無疑。
由Chorus轉入第二段沒有拖移，只用吉他和鼓點做了一個簡單的過渡。第二段的配樂很豐富，吉他、弦樂、鋼琴，以及女聲伴唱，與第一段剛開始時的簡單形成了鮮明的對比。彗星的感情也用得更多，那種撕心裂肺的痛好像就擺在眼前。第二段的Chorus同樣如此。
這首歌的最大亮點在Bridge部分，經過兩聲吉他滑音和絃樂的過渡之後，彗星娓娓唱來：“雖然也想要和你由一樣的想法，一樣的夢境，雖然這樣深切的想要擁有。”這一部分隻使用了弦樂的撥弦和大提琴，有著一種空靈的感覺。緊接著音樂一轉，電吉他搶走了聽者的耳朵，“但這是我們最後一次同樣的想法，再也不會有同樣的想法了。”最後一聲高音伴著電吉他沖向雲端，轉而進入最後的Chorus，所有的感情都爆發了，心痛、無奈、失落，彗星同自己較著勁，每一句都唱得聲淚俱下，誰聽了能不被感動呢？唱完這一部分後，氣氛再次轉入寧靜，清脆的吉他配合著輕輕的哼唱，“我最後的她”，大提琴再次現身，最後吉他伴著悠遠的弦樂緩緩走遠，同時這一部分同開始階段形成了很好的呼應。
彗星的演唱只能用天籟來形容了，所有的技巧都在無形中使用，不著一絲痕跡，而且感情到位，這真的是來自心底的歌唱，相信他自己也被打動了，要想打動別人，首先要打動自己。更讚的是現場表演，每次都跟CD音質一樣，現場的效果好得驚人，尤其是那個華麗的高音，沒有絲毫的顫抖，真的很讓人佩服。

轉自：百度