一、由來：
薩克斯風( SAXOPHONE ) 是比利時人阿道夫薩克斯( Aldophe Sax )
發明的樂器. 於1840年開始, 經15年而於1846年完成. 薩克斯風結合了使
用竹片( reed )的吹嘴( mouthpiece ), 及金屬製的大圓錐形管身, 產生
了獨特的音色風格. 薩克斯風的音性由於其粗大的管徑, 而產生廣泛, 柔
和, 豔麗的感覺.
薩克斯風家族是所有管樂中唯一能與弦樂器比較者. 只有在薩克斯風
才做到包含了從最高音到倍低音的樂器, 而且各音律的薩克斯風音質都統
一, 合奏時均勻的音質, 廣大的音域, 足以和弦樂相較.
二、歷史:
１. 發明者:
薩克斯是比利時的管樂製造者, 家族中最知名者應為查爾斯約瑟夫薩
克( Charles-Joseph Sax) 和他的兩個兒子: 阿道夫安東尼約瑟夫(Aldophe
Antoine-Joseph) 及阿道夫安東尼( Aldophe Antoine?) . 發明薩克斯風
的, 就是查爾斯約瑟夫的長子阿道夫安東尼約瑟夫.
阿道夫安東尼約瑟夫薩克斯於西元1814年11月 6日出生於狄恩安特(
Dinant ). 他在父親的工坊習得出色的樂器製作技巧, 由於身為布魯塞爾
音樂學校的學生( 主修長笛及豎笛) , 他將演奏者與工匠的經驗融合, 可
能是他往後成就的來源之一.
他最早期製造的樂器( 有記載者) , 是1830年的長笛及象牙製豎笛,
1834年的豎笛--有超過24個鍵, 1838年的低音豎笛--不僅是豎笛的延伸而
已. 在1841年薩克斯為了擴展視野, 決定搬到巴黎.
在巴黎薩克斯開始了往後一連串的創新和改進. 1845年發明薩氏號家
族, 1846年發明薩克斯風家族, 1849年某種中世紀小號( Clarion ) 的可
調整式旋轉活塞, 1952年改良長號, 並發展了用於銅管的一套活塞系統.
這套系統至少被另兩家製造商盜用. 在所有薩克斯的發明中, 今日只剩下
薩氏號和薩克斯風仍被使用.
薩氏號是銅管樂器中不可或缺的, 所謂的薩氏號( Saxhorn ) 是指小
高音號( Saxhorn Soprano ) , 高音號(Saxhorn Contralto ) , 中音號
(Saxhorn Alto) ,上低音號( Saxhorn Baryton ; Baritone ), 小低音號
( Saxhorn Basse), 中低音號及大低音號(Saxhorn Contrebasse ; Basso
Grave & Bombardon ) 等七種樂器的共稱. 我們可以說: 今日的管樂是有
了薩氏號之後才出現的, 雖然之前已有管樂的合奏. 薩克斯風一出現就受
到矚目, 但薩克斯想必沒想到自己發明的樂器會在二十世紀成為爵士樂的
重要樂器.
在1845年薩克斯向國防部長魯米尼公爵( Count Rumigny ) 推薦自己
製造的樂器, 為了比較傳統樂器和他自己的樂器, 在 4月22日舉辦一場比
賽. 薩克斯指揮38人的新樂團, 和一個大得多的傳統軍樂團相較, 結果薩
克斯的樂器成了法國軍樂團的標準樂器.
身為一個外國人, 薩克斯受到許多法國樂器製造者的排擠. 他最好的
助手被高薪挖角, 工廠部份毀於神祕火災, 甚至本人還曾遭受攻擊. 終其
一生他不停受到對其專利的訴訟, 至死仍有許多未解決. 由於訴訟纏身,
薩克斯於1856年及1873年兩度宣告破產.
薩克斯死於1894年 2月 4日, 巴黎. 死後其子繼承其業.
２. 發明過程:
薩克斯在1840年左右開始薩克斯風的發明, 在搬到巴黎後於1845年完
成. 為何薩克斯要製作薩克斯風至今沒有定論. 有人認為他是為了發展能
以升調鍵換調的豎笛而做出來的; 有人認為他是為了填補軍樂隊中豎笛和
次中音銅管間的音域.
簧片加上圓錐形管身並不是薩克斯原創的( 豎笛是以閉管原理發聲),
在1830年一個蘇格蘭人威廉梅寇( William Meikle) 就用在他的中音巴松
管( Alto Bassoon) 上, 其他還有許許多多的例子.
圓錐形管身可能是根據以前的單簧及雙簧樂器而來, 一個能升調的豎
笛自然而然得用到圓錐形管身. 薩克斯也許就自然而然的採用了這樣的設
計, 最近的實驗也支持這樣的組合( 竹片加圓錐管) . 在整個薩克斯風家
族中, 中音到低音的先發明出來也是值得注意的. 鍵機的配置設計對形狀
沒有很大的影響,因為在那時這方面的技術已經非常進步了; 後來不同的
人製作的薩克斯風雖然鍵機設計不同, 但對指法, 演奏姿勢卻沒有太大影
響.
三、一般描述:
薩克斯風的管身是以薄金屬製成的粗圓錐形管, 連接吹嘴處管徑漸漸
縮小.. 延著管壁有18到21個孔以精確間隔依次排列, 孔徑都太大而
無法直接以手指蓋住, 在吹嘴附近有兩個升調的小孔, 可以吹出高八度的
音( 指法相同) . 所有的孔均以鍵機控制, 放開時有的孔關, 有的孔開,
似乎是根據貝姆( Boehm)式鍵機及簡單雙簧管指法混合而製作出來. 每個
孔周圍都有一圈環( collar), 是為了幫助孔在蓋上時能密合不漏氣.
較大的薩克斯風為了方便用U 字形結構, 通常彎曲的部分是在最低音
的二, 三孔之間, 而音孔之上的部位則為了方便吹奏, 彎成近乎直角. 為
了防止碰撞, 低音的薩克斯風某些孔上有保護裝置, 一般而言會妨礙到樂
器的演奏, 但在那時, 鍵機的製作技巧極高明, 這也已不成問題. 這些保
護裝置甚且被視為薩克斯風的標誌, 以後有人在製作最高音及高音薩克斯
風時, 也加上了保護裝置.
薩克斯風的吹嘴一開始是木製的, 現在已有聚合物( ebonite ) , 金
屬, 玻璃, 及塑膠製成的. 其形態和豎笛的吹嘴很類似, 雖然相對比例和
內部構造極為不同. 吹嘴前端較豎笛寬, 且較短. 內部也較寬, 但和本體
相接處是圓形, 不像豎笛的吹嘴這部分直接削成平的. 通常吹嘴是套在本
體上, 利用包覆在吹口上的軟木做到不漏氣. 經由吹嘴的前後滑動, 可以
做到極精確的調律.
四、演奏技巧:
在所有簧片樂器中, 薩克斯風是最簡單最容易吹奏的. 基本指法可以
吹出一個八度的音來; 經由升調鍵, 及增加一點點嘴唇的壓力, 就可以以
同樣的指法吹出高八度的音. 最後的四個半音, 是由樂器上部的幾個特殊
鍵, 加上升調鍵而產生的. 天賦異稟的演奏者可以吹出第三個八度, 但並
不是所有的薩克斯風都可以這樣.
薩克斯風可以用嘴唇任意調音, 因此嘴唇的變化就是很重要的吹奏技
巧. 啣住吹嘴的方式也類似豎笛, 但角度更淺. 指法上則極似雙簧管, 但
較合理. 雖然薩克斯風已是極完善的樂器, 但有許多人曾加以改良其指法
, 有些加鍵, 有些加孔. 薩克斯風的改良中, 最為人稱道的, 是將升調鍵
由左手大姆指操作, 同時一個鍵就能控制兩個升調孔, 孔的開閉選擇是根
據指法自動決定的..
為了吹出完整的音, 演奏者必須吹出較吹豎笛更多的空氣, 而嘴型也
較吹豎笛時鬆. 因此對豎笛演奏者而言, 薩克斯風在整體上並不算太簡單
. 也因此交響樂團中的薩克斯風是專任的; 不過在一些小型輕音樂樂團中
, 有時薩克斯風會由豎笛來演奏. 薩克斯風的多變性及其獨特的性格使其
在演奏時較自由多變, 旋律的吹奏較平板的音形更適合薩克斯風.
在完整的交響樂團中, 薩克斯風在中音部分擁有變化極大的音域, 但
如果不是要特意突顯出薩克斯風, 就很容易被遮蓋住. 它特殊的音質很適
合獨奏, 比才( Bizet ) 就曾寫過這樣的音樂. 薩克斯風也可以點奏, 曾
有一段時間某些輕音樂樂師將這種技巧發揮到極致.
五、製造:
由於在二十世紀初期的風行, 薩克斯風可能是今日樂器工業中最商業
化的產品了. 今天絕大部份的管樂廠商都會生產薩克斯風, 它可能是所有
管樂器中最普遍的. 而且現在的薩克斯風生產很類似機汽車, 廠商每隔一
段日子就會推出新的, 略為變動而型號不同的產品.
最初的薩克斯風在製造時使用了製作銅管的技術, 這樣做出來的樂器
很耐用. 在以前孔旁的圈環是焊上去的, 為了方便這一步驟, 管身就不能
太堅固,否則焊不上; 今日的圈環是管身的延伸, 而新的冶金技術也使得
吹口管和管身的彎曲部分在一體成型之外還能保有一定的硬度. 一些二級
的工廠彎曲的部分是以兩個U 型殼合在一起再焊起來.
近來也有塑膠薩克斯風問世, 不過鍵機的部分是以合成材料製成. 但
並沒有受到很大的迴響.
六、使用:
１. 古典樂:
薩克斯風發明之後很受軍樂隊歡迎--除了德國外, 這可能是因為薩克
斯個人和德國頗具影響力的威爾漢偉埤克( Wilhelm Wieprecht ) 交惡的
關係. 在法國和比利時的軍樂隊充份的運用薩克斯風, 大多數的樂隊至少
包含四把薩克斯風--四重奏的形式, 高音( soprano ) , 中音( alto) ,
次中音( tenor ) 及上低音( baritone) 薩克斯風. 但英國樂隊通常只有
兩把--中音及次中音.
經由這些以及美國的應用, 薩克斯風的地位漸趨重要.
在美國主要是蘇沙( J. P. Sousa ) 和他的對手們的管樂隊開始介紹
薩克斯風, 並造成往後的盛行. 在英國是始於1850年朱里安( Jullien )
在一首協奏曲中用上它.
法國作曲家尤其喜歡在歌劇中用上薩克斯風, 如卡茲那( Kastner )
, 梅爾貝爾( Meyerbeer ) , 比才, 莫斯內( Massenet) , 及湯瑪士( A.
Thomes) 都曾寫過以它為主的獨奏音樂. 薩克斯風的音色使得它在配合
歌曲時有很好的效果.
一直就有薩克斯風四重奏的組合, 所演奏的從輕音樂到由古典名曲改
編的樂曲都有. 而近來也有專為它們作的高品質的曲子. 為獨奏作曲的作
曲家也不少, 如德布西( Debussy ) , 艾伯特( Ibert ) , 葛拉朱諾夫(
Glazunov) 等人也作了些協奏曲.
交響樂曲中拉威爾( Ravel ) 在波麗露( Bolero) 和交響樂版的展覽
會之畫( Picture at an Exhibition- 穆索斯基Musorgsky ) 中將薩克斯
風提升到極重要的地位; 普羅高菲夫( Prokofiev ) 在羅密歐與茱麗葉(
Romeo and Juliet) 中也用到了薩克斯風. 通常是使用中音及次中音薩克
斯風, 但有時也會用到高音或上低音薩克斯風.
２. 輕音樂及爵士樂:
一開始的爵士樂團並不包含薩克斯風, 通常有的是小號, 豎笛和長號
, 在加上人聲. 在1917年起才有次中音及高音薩克斯風出現在密西西比河
上的河船上, 但直到1920年代才因社會狀況迫使音樂家到之芝加哥尋求更
寬廣的空間, 薩克斯風才成為重要的樂器.
最早採用薩克斯風的, 是一位豎笛演奏者席得尼貝克特( Sidney
Bechet) . 在爵士樂中最受歡迎的是中音及次中音的薩克斯風.
較重要的人物及樂團請見附上之資料. 薩克斯風對1920至40年代的美
國產生重大的影響( 正確的說, 是爵士樂) , 今日的薩克斯風不僅是流行
音樂的表徵, 本身更成了一種藝術.
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