橙色一個天 大家看到的文章，主要是來自本人在《華僑報》上撰寫的專欄。在八十年代，樂迷(特別是年輕人)重視音樂，重視歌手，為表支持，除了把辛苦儲下來的零用錢買卡式帶/黑膠碟之外，還買100分、好時代、青年周報來看，了解中外樂壇大小事，但那些主流/非主流音樂雜誌相繼消失；而一些唱片介紹，更加在八婆雜誌上投閒置散，甚至消失。希望透過這新聞台，令各位重拾音樂，細味之外，會有更多發現。

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周國賢勤力了。以前的Endy，不會按兵行事，即是喜歡出碟就出，不然，就等上一年、兩年，甚至更長。當中涉及很多原因，有時他要撥一些時間夾ZARAHN，以ZARAHN名義推出唱片出Show；又有一段時間需要回家幫手，在海味店做一個上班族。

自從轉了bma唱片公司後，來個大轉變。昨年年尾才推出《IMPLODE》，事隔半年多，便推出全新mini album《This is not the end》，艱怪他形容這一年很productive，勤力地創作音樂。

今次他將唱片一分為二，一黑一白。黑的原來是參照李國豪在電影《烏鴉》中的造型，至於白的則以七彩look示人。他希望透過黑白色這兩種對立顏色，表達在世界上沒有一樣事情是完全的對與錯，當中都有一個中間位，而世事都有著一個平衡點。

本來他原意不是黑白兩碟一同推出，打算在六月份先出white，十二月才出black。只不過，他朋友來探班時，拍下他的造型照並放在網上。由於造型曝光，經過開會討論後，便乾脆將黑白碟一同推出。由於事出突然，製作步伐要加快，於是由Endy自己負責整張專輯的插畫部份，在時間上，比較容易控制。

除了造型及碟內的插畫不同外，《This is not the end》黑白兩碟內的曲目亦有所不同，亦會將同一首歌出現兩個版本，今次會以「Black」作介紹。
有聽開周國賢的歌，都知道他不會一味談情說愛，這次也不例外。《This is not the end》圍繞新世紀的方向。〈森林大火了〉就是講環保問題，提醒我們要愛惜地球資源，亦要關心大自然生態環境，再這樣過度耗用，待末日就是我們。

今次唱片，仍然沿用《IMPLODE》的音樂班底，例如填詞人梁柏堅，除了填上〈森林大火了〉外，還有〈大躍進〉，講述現今的教育制度，令年輕一代容易失去方向及扭曲價值觀。兩首都是爆炸你的搖滾作品，尤其是〈森林大火了〉，沾有少少中期L’Arec~en~Ciel的音樂風格，今次打鼓部份繼續由恭碩良負責，難怪聽得這麼爽。

另外小克亦填上〈重逢〉及〈覺醒字幕組〉。前者是〈有時〉的前傳，當末日降臨前，歌中的女主角等著男朋友上太空船離開地球，到最後也等不到。當女主角去到新的星球後，只有自己，身邊的愛人不在，依然掛念男朋友仍在的地球，是一首感人的情歌。至於後者，小克道出new age的心態及所面對的新局勢。他的歌詞實在太血肉，令人聽完後要靜一靜，細心想一想社會問題，迎合潮流及做人態度等問題。我們面對的問題有很多，是時候醒一醒，問問自己：究竟我們最想追尋的是什麼？

今次少了藍奕邦，多了周博賢，填上〈天馬行空〉，是接觸此專輯的第一首歌。旋律一起，已充滿了周國賢的音樂風，正面而不造作，叫我們不要怕人笑，擴闊想像力，看似純粹發夢，或許能成真，縱使衝不開也有精彩的放縱，絕對是正能量之作。另外還有由林若寧的〈陽光燦爛的日子〉，他是一位極富詩意的填詞人，「祈求讓你了解 自問成就我也不過是零 能維護你樂觀心境任性」是一首十分warm的情歌，而Endy的歌聲有一份動容的感染力，邊聽邊看歌詞，腦海浮現出一幕幕感人畫面，所有這首歌適合自己一個靜靜地細聽。今次將碟內每一首歌都一一介紹，證明這張碟極高水準，聽得出他放了很多心機和誠意在《This is not the end》。雖然他說自己像一隻UFO，低調而神出鬼沒，不過我們仍願意耐心等候，等待他的每一首歌，每一張專輯。
最近看到雜誌訪問，周國賢將會參加《暗中作樂（Concert in the Dark）》音樂會。去年由黃耀明率領人山人海成員在完全黑暗的環境表演音樂，即是歌手在台上唱歌時，現場不開舞台燈光，令觀眾重新感受音樂。嘗試過《暗中作樂》的Endy，期待今次演出，他認為在黑暗的環境中玩音樂，有一種很自由的感覺，而表達的情緒也會去到前所未有的層次，甚至於連皮膚上的毛孔亦開始對外界變得敏感，而腦海中亦浮現一幕幕畫面。

周國賢認為歌手未必可以落手落腳去改變大環境，但可以透過音樂引起公眾關注，所以他寫歌時盡量正面，用歌曲去鼓勵大家。看到Endy這樣說，除了喜歡他的音樂才華外，亦欣賞他做人的態度。

對歌迷來說，慶幸他暫停到家裡的海味生意幫手，重回香港樂壇，繼續他的音樂路。他之前說過，做音樂才是他最喜歡的東西。想回應他一句，很多人最喜歡的是他的音樂。