橙色一個天 大家看到的文章，主要是來自本人在《華僑報》上撰寫的專欄。在八十年代，樂迷(特別是年輕人)重視音樂，重視歌手，為表支持，除了把辛苦儲下來的零用錢買卡式帶/黑膠碟之外，還買100分、好時代、青年周報來看，了解中外樂壇大小事，但那些主流/非主流音樂雜誌相繼消失；而一些唱片介紹，更加在八婆雜誌上投閒置散，甚至消失。希望透過這新聞台，令各位重拾音樂，細味之外，會有更多發現。

658愛的鼓勵 3訂閱站台

在澳門，甚至在香港，同人講夾隊Band玩音樂，都被人視作青少年課餘活動。即是什麼？即是不能以此為職業，縱使真的夾Band當工作，收入都不穩定。潛台詞：即是叫你唔好夾band。

常常被人這樣說，還有很多喜歡音樂的人，用心玩，勤力練，夾出成績來，在台上唱出一首又一首好歌。這兩三年，香港樂壇多了樂隊新力軍，有逐漸成長的DEAR JANE、限定日期重回樂壇的ZARAHN、有更加積極進取的野仔，還有，還有已踏上紅館的Mr.及今日介紹的RubberBand。

由5子（包括主音6號、結他手阿正、BASS手阿偉、鼓手泥鯭以及彈Keyboard的藝琛）組成的RubberBand，一次機會，將demo送給雷頌德聽，Mark Lui覺得有實力，再介紹給金牌大風，正式簽約，推出首張自家創作《APOLLO 18》。令他們成功升空後，再推出第二張專輯《BEAMING》，封面像太空的無重狀態來拍攝，他們正要告訴我們，RubberBand的音樂可以輕鬆聽，甚至浮在空中聽，聽完令人心曠神怡。

他們的歌充滿溫暖與生命力，吸引不少歌手要求寫歌。之前正寫了首〈HERE WE ARE〉給吳雨霏，今次6號唱出這首作品，加點Band Sound味道，失去了原曲的寧靜與淡然，雖然Kary的版本較慢，但音樂一起，無論當時忙著什麼，也要暫時停下來，好好細聽一回，Kary之版本還是較有味道。〈阿波羅〉亦具有類似效果，在炎熱的天氣下聽一遍，像一股涼意迎面吹來，閉著眼睛，歇一歇，It’s alright。

由唱片封套到演唱會poster他們都是太空人造型，其實是有意思的。登上太空比喻他們放棄本身穩定的職業，為理想向太空探險。正如所提到的〈阿波羅〉，阿波羅除了登錄月球，再推前一點，阿波羅是希臘神話中的太陽神，歌詞是講太陽無條件地照耀大地萬物，唱出無私奉獻的愛。

〈衝〉是他們較少有的Punk作，音樂一起，情緒立即被帶動，6號唱得投入，令我們的心也跳快了，激起內心，放下包袱，豁出去的心情，向著目標衝過去。之後是〈天台飛人〉，是一首勸說別人不要隨便放棄生命的勵志歌，說教歌可以很悶，這首歌卻色彩繽紛，叫你臨跳下去前不如先來場歌舞，大跳一場，讓你感受生命的重要，前路還有很多開心事讓你去分享。

有歌手要求寫歌，他們亦有與歌手攜手合作，指的是與林海峰共同策動的〈夾硬泥〉，由於歌曲具有阿Jan的音樂風格，他們便膽粗粗問他會否願意合作，林海峰一聲：好！便與泥鯭一同填詞，唱出這首抵死幽默的〈夾硬泥〉。阿Jan一出場，將現場氣溫升高，令全場勁high。

RubberBand出道日子尚短，未夠歌支撐整個Concert，所以今次會玩一些別人的歌，如一開場唱出優客李林的〈認錯〉，6號的確適合唱這類smooth的音樂，溫柔而自然，引領觀眾漫遊他們的音樂世界。〈一早地下鐵〉具有80年代的J-Rock風格，唱至中段，混入〈幾分鐘的約會〉，唱兩三句，再轉入〈一早地下鐵〉，兩首歌產生化學作用，編排有驚喜，一字記之曰：正。之後唱出〈COME TOGETHER〉Featuring包以正，手腳開始搖擺，目不轉移看著他們玩好音樂、唱好音樂。除了cover songs外，RubberBand也唱出他們歷來的作品，包括〈在森林和原野〉、〈遊車河〉、〈夏令時間〉、〈潛〉、〈HERO〉及〈小涼伴〉等。

在Concert#1的工作人員上，發現MUSIC CONSULTANT是Mark Lui雷頌德。是的，雖然RubberBand的音樂技巧越趨成熟，但Mark在多方面都好重要，他會聽demo，在風格上給意見；如果覺得歌詞老套，會建議改一改。錄音時發現有懶音及咬字有問題，他會直接提出來，令他們做得更好。

最後，DISC#2追加收錄〈發現號〉，歌曲正正唱出這些年來樂隊高低起伏，堆積在內心的感受唱出來。或許基於這原因，在現場演出時，有幾句歌詞六號唱不下去，像快要哭出來，是的，在香港夾Band這條路不易行，勾起過去艱苦深刻的回憶，。

2009年11月23日，對RubberBand來說是重要的一天，今日我們再重溫，這個晚上，這個Concert，對喜歡Band Sound，對喜歡他們5子的人來說，都是重要。