橙色一個天 大家看到的文章，主要是來自本人在《華僑報》上撰寫的專欄。在八十年代，樂迷(特別是年輕人)重視音樂，重視歌手，為表支持，除了把辛苦儲下來的零用錢買卡式帶/黑膠碟之外，還買100分、好時代、青年周報來看，了解中外樂壇大小事，但那些主流/非主流音樂雜誌相繼消失；而一些唱片介紹，更加在八婆雜誌上投閒置散，甚至消失。希望透過這新聞台，令各位重拾音樂，細味之外，會有更多發現。

658愛的鼓勵 3訂閱站台

04年，GOLD LABEL已經將文字與音樂連成一體，推出小說配樂概念唱片----《只能談情 不能說愛》，由方力申及梁漢文演繹主題曲。2年後，金牌推上一級，製作音樂電影《戀愛初歌》，以上兩位依然不變，繼續為原聲唱片唱歌，亦同時加入側田及吳雨霏，成了這張原聲唱片。

《戀愛初歌》是一部屬於年輕人的愛情電影，他們來自不同的家庭、不同成長背景，但同樣對音樂有共同理想。三人因為熱愛音樂而連在一起，一起第一次在台上唱歌、第一次暗戀人、第一次表白、第一次戀愛，可惜，三人世界實在難以在同一愛的天空下和平共處，學習第一次分手，可能換來以後更多更美好的第一次。既然故事這麼曲折和這麼多變化，碟內的音樂風格一定是多類型的，不同的音樂元素也包括在內。由方力申的〈無雙譜〉揭開序幕，Alex的音樂風格一向如此，即是少男情歌，而且旋律和他過往的作品如〈自導自戀〉、〈大方〉、〈零藉口〉、〈好好戀愛〉及〈ABC君〉等。不過他一向在歌曲內擔當被拋棄的悲劇男主角，今次〈無雙譜〉內的男主角則用正面的態度去面對三角戀。整首歌的感覺都是舒舒服服，他的歌唱水準沒升沒跌，與以往比較差不多。而吳雨霏的〈座右銘〉有點像〈愛是最大權利〉，均是不俗的歌曲，她唱出那份悲憤的味道來。另外側田的〈情歌〉令我想起古巨基的〈愛神〉。他是唱得好的，不過感覺到他太過著重技巧，反而欠缺情感，未能引起好大的共鳴感。他們三人也共同合唱一首歌----〈We’re Gonna Rock〉，搖擺的節奏令人想郁來郁去的衝動，聽後令人感到暢快。不過將側田和方力申的聲線一拍，壓台感的強弱立即浮現，似乎，方力申想在唱歌方面有更大的進步，一定要再下多點苦功。原聲唱片內，方力申只有一首個人作品----〈無雙譜〉，證明音樂電影還是以音樂先行。

側田曾經在其他雜誌上表示，他希望可以寫歌給林子祥，因為他喜歡阿Lam唱歌時的獨特風格。難怪在他的十年音樂推介上，他把林子祥的〈最動聽的林子祥〉放在第一位，可想而知他是多麼喜歡林子祥。今次，他雖然暫時不能寫歌給阿Lam，但他寫了一首歌給側田，旋律有濃濃的林子祥味道，有少少的傷感、點點的悲憤，歌詞寫出有關愛的利弊，內容有意思，而側田的歌唱表現也在水準之上，唱出那道火出來。另外，當他一開腔唱〈Dream Away〉時，感受情懷，完全接受，充滿逼人的感性味道。反而梁漢文的〈羅曼蒂克〉就顯得平淡，亦一點也感受不到浪漫。

碟內還收錄一些他們舊有的作品，例如側田的〈決戰二世祖〉、〈Kong〉及〈句句我愛你〉等。

唱片包裝欠缺詳細的電影資料介紹，就略嫌美中不足。

隨碟附送DVD，碟內包括〈無雙譜〉、〈座右銘〉、〈情歌〉及電影製作花絮，看〈情歌〉MV時，側田那份氣定神閒，又充滿大將之風，「紅」是有原因的。