橙色一個天 大家看到的文章，主要是來自本人在《華僑報》上撰寫的專欄。在八十年代，樂迷(特別是年輕人)重視音樂，重視歌手，為表支持，除了把辛苦儲下來的零用錢買卡式帶/黑膠碟之外，還買100分、好時代、青年周報來看，了解中外樂壇大小事，但那些主流/非主流音樂雜誌相繼消失；而一些唱片介紹，更加在八婆雜誌上投閒置散，甚至消失。希望透過這新聞台，令各位重拾音樂，細味之外，會有更多發現。

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這幾年來，唱片公司都要靠老一輩的歌手去渡過大小困境，甚麼形式的精選碟出之不盡，香港唱片公司繼之前推出羅文、梅艷芳致敬大碟之後，阿Lam林子祥在2004年再度現身，轉投新唱片公司，首先推出由眾歌手翻唱他舊作的專輯。看看日本，一樣有致敬大碟，由不同唱片公司，集合十三個歌唱單位，翻唱十三首作品，致敬的歌手，是92年因喝酒過量以致肺水腫而逝世，當年26歲的搖滾歌手尾崎豐。
製作出這張作品----「BLUE A TRIBUTE TO YUTAKA OZAKI」。
你或許會問，為何一位逝世已12年的歌手，會請得郁宇多田光、Cocco、Mr.Children、175R、槇原敬之等重量級歌手參與錄音。原因只有一個，因為大部份歌手都是在80年代成長，尾崎豐是10代中高生的人氣偶像，他的歌，他的打扮，他的笑容，他在演唱會上的激情，一直深深印入腦海裡，所以他們打破唱片公司的隔壁，唱出自己喜歡的作品。
第一首是Cocco的「Dance Hall」，較早前推出「南之島的星與砂」繪本之後，一直完全活動休止，今次為尾崎灌錄這首歌品。不愧為Cocco，唱出了追尋夢想的年輕人心情，簡單的鼓聲加上甜美的聲線，勾畫一幅幅美麗的圖畫，她的歌令到我們相信：活著，就有機會夢成真。起初聽的時候，還以為是Mr.Children的新作，原來是「My Song」，因為櫻井和壽唱出了孩子先生的風格，那份純真，那份感染力，這首歌一定要靜靜地欣賞，就像在深海底裡，聽著深海魚搖擺著尾巴時所發出的聲音，才能聽出最真最可貴的音樂。或許你可到這裡的時候會問，為何只有二十出頭、有平成歌姫的宇夕多田光，會肯唱/為尾崎尾唱出「I LOVE YOU」，因為她的偶像便是他，在她的處女演唱會，便唱出了這首歌，我相信，會有很好多人因為她而買此碟，不過，她的震音，震到成首歌吸引力減弱，只賣弄唱功，一點也不感動，引發不到共鳴。
云云十三首歌品中，與尾崎同樣有那份勁度，我會選橘Izumi的「Rules On The Street」。的確，有人說她是女尾崎豐，用汗與音樂交織出來的情感，是其他東西不能取代的，而她唱出了他的神韻。由四位小伙子175R唱「十七歲的地球圖」，此單曲的同名大碟，是尾崎最高銷量的唱片，達280萬張。今次，他們完全將熱鬧+不經意的唱法注入歌品裡，是的，他們將歌曲的整體感覺完全扭曲，都是好的，至少擁有自己的特色，我們也聽得輕鬆愉快。另外，雖然由Crouching Boys所唱的「15之夜」，帶著點點迷幻，注入少少電子味，但他們真的可以將原曲重新注入新生命，新感覺喚起而生。
80年代成長的我們，一聽到口琴聲，加上幾下木結他，再加一把磁聲十足的男聲，回憶像在時光隨道機送過來，一幕一幕兒時所經歷的片段在腦海裡浮游。記得自己在中學時，與同學坐在銅馬像廣場，想想將來的路，談談自己的夢想，看著像蛋黃般紅的夕陽，這一刻，聽到山口晶的「街路樹」、齊藤和義的「闍之告白」便會自動浮現，好神奇。
全張唱片令我最有驚喜的是槇原敬之的「Forget-me-not」，是一首令人神傷的作品，他的歌一向真摰，估不到今次發揮得那麼淋漓盡致，如果尾崎豐在上天聽到，相信也會說：感謝你！相反，由竹內Megumi所唱的「oh My Little Girl」是全碟唱得最差的作品，她的聲線薄弱，而且毫無感情，一點也不投入，總言之，她唱得差。完全破壞了歌曲的浪漫意景，也完全破壞了他的代表名曲。相信連尾崎聽到也會說：有無攪錯！
有日本音樂雜誌，計算出買他唱片的人，超過一半的銷量都是由今年30歲左右的樂迷購買。更有一項驚人的發現是，在他過往的專輯之中，合共平均每年都有約30萬張的銷量。這證明，他的歌，的確水準高；他的音樂，會一直陪著我們。