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【藝術需要文憑嗎】米奇鰻：藝術家 野生派靠天分

2013-01-03 05:39:12

藝術需要文憑嗎



藝術創作究竟需不需要文憑？台灣藝術家時常遭遇質疑眼光、父母反對；教育體制重學科、輕藝術，這樣的求學環境，究竟是阻力或助力？本系列專訪劉哲榮、林思瑩、米奇鰻、黃海蒂4位新銳藝術家說分明。
35歲的劉哲榮畢業於大葉大學造型藝術所，曾獲得2009年大墩美展大墩獎、雕塑類第一名，現為台中二十號倉庫駐村藝術家，從小父母賦予極大期望，希望他成為醫師或律師，但他卻選擇「藝術家」這條路。
林思瑩的父母開明，未曾限制她的人生方向，她國小開始學畫畫，就讀復興商工美工科，一路到台南藝術大學造型藝術所，她認為藝術創作不一定要高學歷，但不否認「名校光環」能提高獲獎率，打出知名度，有助於在藝術圈生存。
米奇鰻、黃海蒂同樣出身設計背景，出道7、8年。米奇鰻專心漫畫創作，黃海蒂則是繪畫。他們異口同聲表示，藝術創作不一定靠文憑，米奇鰻認為，只要天份夠強，足以闖蕩江湖。黃海蒂表示，用心體會生活，就能創作好作品。

【記者許純鳳專訪】「別人畫的可能是史詩般曠世鉅作，我想畫有趣、讓人會心一笑的漫畫。」漫畫家米奇鰻充滿自信地說。
7年前，大學畢業的米奇鰻結合自學的漫畫天分和大學工業設計系背景，建立「台北不來梅」品牌，簡單的線條，搭配KUSO逗趣的情節，像是企鵝滿頭大汗，賣力揮舞短小翅膀，期望展翅高飛，下頭附註一句英文標語：I believe I can fly（我相信我能飛），製成貼紙，深受年輕人歡迎，年銷上萬張。3年前，米奇鰻的貼紙銷售轉由搭檔管理，他將重心轉往漫畫，題材涵蓋公共議題和自我經驗，期望以淺顯易懂的漫畫，推廣嚴肅公共議題。

漫畫家米奇鰻鼓勵青少年，如果有心從事漫畫創作，找出自我特色，堅持下去就有機會成功。

求學不離沾水筆
「抽掉任何一個（求學階段），就不可能成為現在的我。」米奇鰻從小喜歡看漫畫，國中時非常熱衷畫漫畫，尤其是模仿日本漫畫作圖，舉凡作業本、測驗卷，甚至是同學的本子，都成為他的畫布。上高中，米奇鰻加入模型動漫社，接觸各式漫畫，幫忙社團繪製宣傳單，很認真畫一些小漫畫，就連在學校的桌子上也擺放墨水、沾水筆，上課筆記都要用沾水筆書寫。
米奇鰻國中時期就很想當漫畫家，不過，他疑惑：「漫畫家是個職業嗎？」世界沒有醫生的話，人可能活不了，但沒有漫畫家的話，人也不會無聊死，而質疑漫畫家的存在價值。升大學時，米奇鰻選填成大工業設計系，繼續創作，心想將來出社會至少可以成為設計師。

米奇鰻把核四廠畫成吃錢的大怪獸，傳達反核的立場。

畢業後到廣告公司擔任業務執行（AE），每天正常上下班，他心想「即使我不做，別人也能做」，替代性很高，於是他決定辭去工作，給自己一年的時間闖一闖，打造「台北不來梅」品牌，每晚帶著作品到敦南誠品前擺地攤，跑給警察追，受不了時常遭到警察追趕，決定去考街頭藝人證照。
米奇鰻還記得第一次到敦南誠品前擺地攤，賣「衝動包」，裡頭裝著10張他親手繪製的插畫，附有使用說明書，買下「衝動包」等於買下衝動，藉口利用10張插畫，寫信給朋友，得到「期待」，等待朋友回信。聽起來有點荒謬，不過，米奇鰻透露，當晚他的「衝動包」全數賣光，賺了1千多元。

掌握設計關鍵
滿腦子稀奇古怪想法的米奇鰻，走在路上看到道路標誌，突發奇想，開始KUSO知名品牌的標誌，設計出自創標誌，融合自學的漫畫和設計的概念，製成貼紙販售。米奇鰻在大學教育學習到設計關鍵在於簡潔有力，讓人看了一目了然，設計貼紙時必須注意，過多裝飾恐會讓畫面複雜， 失去想傳達的概念。
米奇鰻的貼紙搭上創意市集的熱潮，受到不少人的喜愛，便以販售貼紙維生。7年來，他已創作80多款貼紙，最暢銷的是企鵝堅信自己一定可以飛的貼紙；不過，他個人最喜歡的卻是斷了一隻腕足的海星，叮嚀自己要堅強；還有人型將點子丟到垃圾桶裡，附註的標語則是「save each idea」（保存每個點子），也許有天可以救命。不過，這兩款貼紙並沒有大賣。
靈感從何而來？米奇鰻嘴角微微上揚：「這可能就是漫畫家的本能吧！」2008年開始，米奇鰻貼紙的銷售越來越穩定，收入來源也擴充為版稅、稿費、講座，他減少更新貼紙款式的速度，把重心轉往漫畫創作，預計今年出版第一本漫畫冊 「歐洲最劣遊記」，內容記錄他如何省吃儉用暢快玩歐洲。

流浪狗成漫畫主角
他的漫畫題材涵括公共議題，例如流浪狗、核四。接觸流浪狗的議題，源於一名獸醫系老師，時常發佈流浪狗或動物受虐的文章，他看完之後，心情很差，不忍再看，嘗試將這類文章轉化成漫畫，結果成效很好；文章轉貼次數僅個位數，他的漫畫轉貼次數卻超過7百次，證明漫畫的力量，透過輕鬆幽默的手法，讓讀者吞下生硬的公共議題。爾後他創作「獻給另一個星球的人類」，將人類和動物的角色互調，從飼養、棄養、關到收容所，最後被安樂死，喚醒更多人關注流浪動物的議題。

漫畫家米奇鰻以漫畫的方式簡述台灣流浪狗的狀況，希望能讓更多人關注流浪動物。

回首7年的創作歷程，米奇鰻認為，創作不一定需要文憑，他將藝術家分為野生和學院派：野生派自我摸索，僅須靠超強的武器──天分，闖蕩江湖；學院派則是科班出身的好學生。米奇鰻自認介於兩者之間，天分比不上超強的創作者，所幸他將追趕不上強者的「擔心」，當成更努力的動能。
自從成大工業設計系畢業後，他積極參加比賽，笑稱自己是「第一屆之王」，參加過第一屆硬地音樂節市集、第一屆街頭藝人考試、第一屆青年創意創業加比賽、第一屆漫畫千里馬徵選。2011年透過政府補助，到日本學習一年漫畫，增加繪圖技巧，這些都有助豐富自己的經歷及增加實力。倘若時間倒轉，米奇鰻希望在高中或大學，可以出國唸書，接受更多元刺激，拓展視野，體驗文化差異。

新奇創意 源自媽媽
米奇鰻不時冒出新奇有趣的想法，可能「遺傳」到媽媽。米奇鰻提到，媽媽是個多才多藝的家庭主婦，會彈琵琶、畫國畫。廚房裡貼滿她畫失敗的宣紙，便於吸油，不浪費。有次米奇鰻回國，媽媽前往接機，用毛筆在大大的布條上寫著「歡迎吾兒載譽歸國」。
米奇鰻想像力最巔峰的時期是10多歲到20歲出頭，是「最亂來的時候」，總能想出天馬行空的點子，他曾創作的一部短篇漫畫，內容描述某天夜裡，鬍子向主人抗議，每次一長出來，便被刮掉，接著其他部位的毛髮也跟著抗議。米奇鰻感嘆，現在想像力大不如前，但觀察力、說故事的技巧增加不少，他將創作題材轉移到自身經驗或公共議題。
對於現在的成就，米奇鰻認為，自己擁有天分、幸運、持久力，尤其是持久力，「能做30年，就一定有搞頭！」有幸搭上創意市集興起的浪頭，現在他踏上另個「從未高漲的」浪頭──漫畫創作，期許自己成為快樂的漫畫家。他鼓勵有心從事漫畫創作的青少年，找到自己的特色，堅持下去，就有機會闖出一片天。

新聞來源：台灣立報