20世紀的心情.21世紀的故事.還有 未來 當那些曾經以為會刻骨銘心的心情都變成了故事 　　 才發現　　 永恆原來是用另一種方式表現　　　 所有的故事都是用一頁一頁的回憶接續　 而未來　 　 正在譜寫中

325愛的鼓勵 1訂閱站台

會說他有警察癖
沒有輕蔑之一~~實在是...他出現很多畫面!都飾演警察...只能說~你真是警察的最佳代言人啊

不過
當然也有很不警察的時候
而那些畫面
通常第一眼你不會認出他來
他是 黃健瑋

http://www.taiwancinema.com/ct.asp?xItem=31763&ctNode=39
畢業於國立台北藝術大學戲劇系，主修表演。劇場演出經驗豐富，作品包括《狂藍》《無可奉告》《床上的愛麗絲》等…亦參與相當多的廣告、電影演出。

http://www.comedy.com.tw/node/134
演藝圈最受矚目的新生代粗獷型男-黃健瑋

電影/電視：
《兩個夏天》35mm　戴立忍　2001　獲2002台北電影節百萬首獎
《石碇的夏天》super16mm　鄭有傑　2001　獲2002台北電影節最佳新人獎
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　台北電影節最佳劇情片、金馬獎最佳短片
《台北晚九朝五》35mm　戴立忍　2002
《赴宴》 公視　王小棣　2003
《南方紀事之浮世光影》　台灣聯通　黃玉珊　2005
《四十五度C天空下》　公視　王小棣　2005
《海巡尖兵》35mm　林書宇　2005　獲2005南方影展首獎、金馬獎最佳短片提名、台北電影節最佳劇情片
《愛殺十七》　三匠製作　2005
《我的逍遙學伴》35mm　楊順清　2006
《一年之初》35mm　鄭有傑　2006【兼表演指導統籌】　獲2006台北電影節百萬首獎、金馬獎最佳剪輯、最佳電影配樂、福爾摩莎影片獎、威尼斯影展國際影評人週入選、東京影展、釜山影展、雅典影展、溫哥華影展
《詭絲》35mm　蘇照彬　2006
《天使情人》　衛視中文台　青睞製作　鄧安寧　2006
《刺青》35mm　周美玲　【兼表演指導】
《流浪神狗人》35mm　陳芯宜　2006
《愛你一萬年》HD　公共電視　北村豐晴　2006
《九降風》35mm　林書宇　2007拍攝　【表演指導】

劇場：
《狂藍》　台灣藝人館　陳培廣　2000
《無可奉告》　創作社　傅裕惠　2001
《床上的愛麗絲》　密獵者　鴻鴻　2002
《藍色吧》台灣藝人館　吳小分　2003
《通天之旅》　獨立製作　黃健瑋（編導演）　2003
京劇《鬧天宮》　 2003
京劇《三英戰呂布》　台北藝術大學戲劇研究所表演組畢業製作　李柏君　
《成人娛樂》城市故事劇場　陳培廣　2003
《犯罪天份》城市故事劇場　陳培廣　2003
《鬼才修劇創之路》　獨立製作　鄭智文　2004
《櫻桃園》　台北藝術大學學期製作　黃建業　2004春季
《春天的果實在乾掉之後，略顯陌生了》　台北藝術大學舞蹈系課堂呈現　
周東彥導演　林如萍指導　2004
京劇《三岔口》　李柏君　2004夏季
《越來越難集中精神》　台北藝術大學學期製作　陳培廣　2004秋季
《先生開個門》　北藝大戲研所導演呈現　楊景翔　2006
《夜巡》　崑曲《壽榮華》片段　李柏君　2006
《威尼斯商人》　北藝大戲劇系學期製作　馬汀尼　2006秋季
《明天我們空中再見》　城市故事劇場　林如萍　2007

http://activity.starblvd.com/activity/DoOver/
一年之初
定安
定安是生在泰北的孤軍後裔，他原本以為來到台灣後，可以不用再漂泊，但是卻連一紙身分證都很難拿到，每天只能在高速公路上運送著假鈔，從這個休息站，到下一個休息站。直到這年的最後一天，他發現自己再也無法忍耐，決定一個人闖入組織總部找宗德（庹宗華飾）掙一口氣，而那個每天凌晨12點整遲幾分鐘就會換班出現的休費站女孩（卓文萱飾），會不會是最後一個終點？


和鄭有傑導演相識、合作多年，也是唯一一個當劇本還未完成時，就已經讓導演百分百確定這個角色非他不可的演員。果真黃健瑋這次的表現非常驚人，讓許多看過試片的觀眾都誤以為他是泰勞，劇中角色的特殊口音讓他學成了十足。

http://blog.roodo.com/ifictee/archives/4160679.html
劇場　黃健瑋：好演員，這裡就有！（原載於表演藝術雜誌2007年2月）

　　起先，黃健瑋最常以演員的身分被辨識出的場合，是在校內校外大大小小演出製作的舞台上。即將從台北藝術大學戲劇系畢業的他，早在大一就嶄露頭角，先是台灣藝人館的《狂藍》（陳培廣導演），接著是創作社的《無可奉告》（傅裕惠導演）。回頭轉戰校內的製作，從契訶夫的《櫻桃園》到哈維爾的《越來越難集中精神》，你驚訝於他對經典舞台劇作角色的駕輕就熟時，他卻早就張開羽翼，飛進影像作品的演出世界，並且，第一部電影作品就抱回了一座電影最佳新人奬。

　　對於劇場與電影兩種不同媒介的演出，「我沒有什麼調適的問題」，黃健瑋從容中不失自信地說。



　　「因為接觸影像的時間，其實跟開始做劇場的時間差不多。」黃健瑋形容，自己當時就像一張白紙，剛考上戲劇系，卻還不清楚表演到底是怎麼一回事，只知道自己喜歡演戲，從中獲得很大樂趣，所以演完陳培廣老師的作品《狂藍》後，同為台灣藝人館成員的學長戴立忍居中牽線，把他介紹給年紀差不多的導演鄭有傑認識，就這樣演出了他的新人奬之作《石碇的夏天》。

　　「那時候是硬把這個角色吃進去。什麼表演技巧都不懂，就是靠跟導演不斷討論，把自己變成那個角色。」後來，在學校學了更多表演技巧後，黃健瑋開始懂得掌握在舞台上和鏡頭前表演的訣竅和差別。

　　說差別，其實主要是溝通對象的差異。「無論劇場還是電影，事前跟角色、跟劇本工作的方式都差不多，但劇場是對所有的觀眾說話，而拍電影，你的說話對象是『攝影機』。攝影機就是觀眾，所以，要找到和攝影機親密相處的方式。」

　　說到和攝影機親密，黃健瑋舉了前不久拍攝《一年之初》的例子。那是一場打鬥戲，黃健瑋飾演的角色必須以一打十，而攝影師的設計，是讓他自己背著一台近二十公斤的攝影機，一鏡到底地「自拍」完成。「真的是搞死我了。攝影師Jack用一個支架固定在我身體前後，然後支架從身體左上方延伸出去掛攝影機，機器就這樣被我懸空撐著。同時還有嘴巴流血的鏡頭，要配合時間咬破血包。」黃健瑋從早上九點背著攝影機，直到下午重拍了四次才拍好，之後肌肉痠痛了好幾天，但也帶來了相當大的成就感。

　　談到劇場演員在演出影像作品普遍會有的「過度表演」問題，黃健瑋認為自己反而不常遇到。「我越來越覺得自己在鏡頭前面表演更自在。你會清楚在鏡頭下用什麼部分演到幾分，甚至放掉對表演的計算，讓攝影師來捕捉他需要的畫面、情感就好。」這當中也有部分原因，是因為零五年整年，他都參與影片拍攝，因而更能精準地訓練自己在鏡頭下工作。

　　「結果這麼一來，我最近在排練如萍老師導演的《明天我們空中再見》時，反而有投射不平均的問題。」黃健瑋說，由於劇場需要的是全方位的投射，儘管只是一個手勢的表現，觀眾看到的還是演員全身的姿態，而這一兩年的影視演出，卻讓他有時會出現「就只有局部表演而忽略其他部位」的情況，「這算是目前需要花比較多時間調整自己的」，他說。

　　拍影像作品，黃健瑋是以類似單打獨鬥的方式闖天下，靠著朋友介紹，以及作品的口碑，一部一部接著拍。「我不會主動爭取什麼機會，很簡單，你喜歡我的表演，就會來找我。」他也直率地分析自己觀察到的影視產業中演員的位置：「專業演員這件事在台灣還不成立。你的專業就是表演，你的表演就意味著會好看，這樣的身分還沒有獲得普遍認同。所以媒體會報導，某某明星為了演出不用替身、為了表演受傷，或是為了表演特殊角色做特殊練習，這樣的行為會被大書特書成『敬業』，可是，這不是作為演員最基本的要求嗎？」

　　也許無法撼動整體產業「不把表演當專業工作」的態度，黃健瑋認為自己和其他同輩演員能做的，「就是演示一種表演格調，把一種表演的標準呈現出來，告訴別人：好演員，這裡也有。」

　　另外，他也有一套關於培訓明星演員的「十年大計」：「我和我的老師朋友們有個想法，你看好萊塢有那麼多具明星外型，演技又好得不得了的人，也許，未來我們可以在有足夠資金的情況下，用師徒制的方式培訓一些有明星氣質的人，讓他們也能有專業級的演技，起碼可以到從事影像表演的程度。」

　　至於對想涉足影視表演的人有什麼建議，黃健瑋搔了搔頭，給了一個非常另類的答案：「先去看《蝙蝠俠》吧！我覺得，當蝙蝠俠跟當演員很像；蝙蝠俠是所有超人中唯一只是普通人的，但他一樣要做超人做的事情。同時，他還要無時無刻地扮演。」他突兀地加了一句，「蝙蝠俠也會跌倒。」但你知道，他想說的其實是，當一個演員得面臨的那麼多挫敗，以及必須養成的，超人般的意志力和勇氣。

會想把這些資訊記錄起來,是因為
我對他有印象....是我去天橋上的那一天
他再我對面那一邊---是個便衣(是警察啊~)
剛看完九降風...他是警察....

剛看完鬪茶!!!他完全讓我認不出來~~天啊!!我看到第三眼才發現!!
阿炮是他~~
這就是演技嗎....(還是我應該驚嘆--這就是化妝~)哈哈哈

另一個發現是........他們整組都是北藝大的啊~~通常不會只出現一個!會整群出沒在片中