☆★風吹向落葉。隨風飄落的楓葉。學習的園地-落葉之楓的新聞台★☆ 秋天的風，吹落了楓葉，楓葉隨著時光，再次轉換，再次生長，也再次成長；落的點在哪，楓葉也都已經無所謂了，能自我創作就已經是一個歡喜的地方了，此窩是放置創作以及日後的心情點滴；感謝您的到來和品文，留個言但請勿留下太多的廣告，感恩您! 《忙碌之時便不常上格，感謝指教》註：請不要在本新聞台留言裡，張貼推銷或廣告，謝謝！

7愛的鼓勵 2訂閱站台

與周遭事物相連的動力，一種共通語言的夢想。 ──里奇（Adrienne Rich）

把「藝術」變成一種共通的「語言」，是所有公共藝術參與者的理想。但有時藝術進入社區時，卻剛好與理想的情況相反。原因之一是現代藝術走出美術館後，人們就失去瞭解作品的文化脈絡。理解藝術，其實也需要藝術素養和歷史脈絡，毫無心理準備的觀眾在非特定空間，出其不意真實面對一件藝術品時，到底會產生什麼樣的判斷？過程中會發生什麼事呢？民眾真實的心理感受可能遠遠超出藝術家或是委託單位的想像。

《藝術與公共領域：藝術進入社區》是研討會後出版的專書，主編吳瑪結集了不同社群的學者專家跨領域的工作經驗，以公共藝術為名，討論包括都市更新計畫、美化公共空間、藝術村或藝術節，從台北到嘉義、從寶藏巖到橋頭，以十個已經實踐的案例，從藝術、社區營造、文化政策、教育和美學等不同面向討論書中個案。

主事者有不同理由、不同訓練和背景，以不同方式把藝術帶入社區，當然也造成不同的效應。讓人感動的是這本書不僅是實務經驗的交流，多位執筆作者長年對藝術與社區付出的關懷和反省，箇中的經驗與智慧非常值得學習。

過去，對藝術的門外漢而言，不懂現代藝術的語彙很可能就被拒於門外。長期下來，我們會發現重視社區參與的藝術家和工作夥伴所創造的平台，可能形成和聚集一群不同於傳統的觀眾。但是由於展覽活動的執行過程會遇到各種社會衝突和資源分配、社區溝通等重要議題，因此台灣有許多案例，都是在這種互相抵制的矛盾下應運而生，如何建立微妙的平衡，是許多策展人和藝術家所不熟悉的，令人憂喜參半。

台南後壁鄉運用在地元素，將大紅被面彩繪成牆面裝置藝術。 （遠流／提供）

杜威將藝術視為是一種感情的經驗，他相信藝術有利於感知、運用、努力解決現實的問題，所以「藝術」不應該是疏離或難以理解的。事實上，1983年美國洛杉磯的麥克阿瑟公園計畫，最初就是美國的社會與經濟學家，為了穩定和改善落後地區治安而規畫的藝術計畫。由帕森斯設計學校（Parsons School of Design）提出的公共藝術計畫，包括視覺、表演和設計藝術的統合。這類由藝術家與具有社會責任感的文化工作者，以認真的態度面對弱勢族群的渴望與需求、為幫助社區文化發展為首要任務的公共藝術計畫，大都以「改善生活品質」為目標，不能說完全與藝術無關，但「藝術」的性質只是一種刺激或觸媒，製造出一種樂觀的氣氛。

當策展人和藝術家走出美術館與民眾接觸時，如果展覽作品依然是針對那群具有足夠藝術素養的人來設計，企圖創造一種騷動或詩意，結果很可能是「作品」在現實生活中不容易被發現；當作品雜陳散落在鄉村自然景觀，或消失在複雜失序的都市中，只有更加混淆一般人對藝術的定義而已。或許，藝術家們可以將議題擴大、提出核心關懷，把公共藝術的計畫從一種特殊團體的利益，提升到較寬廣的公眾領域，如此一來，創造公共藝術就不只是一種誘因，也是一種責任。