2005年8月26日，兩個女孩在旺角辦了一次朗誦會。
她們以詩相遇，本來打算一起出版詩集，但經過多番波折，一本詩集拆為兩本，一本叫《這樣的一段日子》，一本叫《生病了》，假如結合起來，正如主持人（即我）所說，會變成《這樣的一段生病了日子》，有點像記述SARS的意味，還是分拆為妙。
詩集雖一拆為二，但朗誦會卻又巧妙地二合為一，就像大家的生活，我們遇上，然後分離，其後又會神奇地再遇。她們以詩相遇，然後各自有自己的路向和成長，開始有大家的生活，各自關注的話題，不過這夜，她們又以詩相遇，當然還有她們的朋友、老師等，如替兩本詩集寫序的陳滅、葉輝，此外還有神秘嘉賓：自得、鵬、可洛等。
在她倆的詩集裡，我找到了相似的，就是她們都關心家人，很多詩都是獻給家人，或記述與家人的關係和生活。其中最觸動我的是小浺的〈練字簿〉，這絕對不是最好的詩，卻是最使我回味的詩。相同的經驗，是最能令讀者心動的。未必太多人懂得欣賞詩，但當中的情節卻是我們似曾相識，那份感覺，已經很足夠。
〈練字簿〉記述了小浺和祖母的生活。我相信大家也有類似的經歷，父母外出工作，把自己托給他們的父母照顧，祖父母輩為了讓年幼的我們懂得更多字，會拿不同的紙張讓我在上面練字，有時候是一些日曆紙，有時候是一些用過的楷簿。若干年後，你會發現這些楷簿上除了自己的字跡外，還有他們記下的事、親戚電話......
她們就是寫出這份關於成長的故事，正如小浺所說，她所關心的是自己的生活，而非甚麼社會大事、國家、道理，她們關心的是身邊的家人、朋友，以至同學、學生。
不過，別以為她們的詩是一樣的，這絕對是錯誤的想法。看她們詩集的時候，總覺得雨希在表演一場舞蹈，而小浺，大概是一幕幕獨白劇罷！雨希擅於捕捉詩的節奏，那份輕靈，那份迴旋，是一場舞蹈，不斷在你身旁徘徊，有時候雖然停下來，但卻發現她的詩仍在。小浺則注重段落之間的過度，那份脈絡，那份連貫，是一幕獨白劇，默默地串連起生活的層層疊疊。
在朗誦會上，葉輝揀了雨希的〈紅豆生南國〉來念：
「南方不哭泣，南方靜靜的
我們也不要走南方的路了
摩詰的紅豆紅了許些年
晚光的模樣來回蒸發
你的側臉在窗裡一無成長
我消退，豆腐腦成形
山水微涼，就忘了你怕甜
一個碗在桌上，你來看它
它就在了那裡許多年」
雨希的詩用字不深，總有一份自然的節奏感，起動時如舞，靜下時餘音卻不散。「它就在了那裡許多年」當中的「了」正好說明了一切，故此當葉輝念罷，大家就有種我們「就在了那裡許多年」之感，我們的情感就是那一碗，停在桌上。
小浺的詩就像獨白劇，總讓人覺得角色就站在舞台上述說著關於他們的一切，然後再組成一齣長篇話劇，如陳滅在序、在朗誦上均引用的〈故事〉、〈學習〉，來述說小浺最關心的話題：「成長」。〈故事〉述說一對戀人的成長，在一起後，卻又因各自的轉變而分開，大家沒有埋怨甚麼，卻又不能分開，那份無奈活躍於紙上。〈學習〉頭三段述說一群學生在埋怨老師的多管閒事，第四段則到老師在自言自語，究竟自己想要甚麼呢？到了此處，就能發現，雙方各自埋怨的，並非對方，而是更大的，控制著雙方的教育制度。
關於這兩本詩集，若大家想知道得更多，感受更多，當然可以看看：
小浺的網頁：
http://www.5to3.net/05030503/
葉輝替雨希寫的序：
http://mypaper.pchome.com.tw/news/whalie/3/1249944945/20050807044012/
甚或購買她倆的詩集：《這樣的一段日子》、《生病了》。
這兩本詩集算是她們的小結，此後，她們還會不會寫詩，或寫怎樣的詩，實在是未知之數。不過我相信，她們，以至我們，都會記著那一晚：2005年8月26日，兩個女孩在旺角辦了一次朗誦會。
特別鳴謝：可洛借出照片
