Uffizi_ 還續
烏菲茲美術館 83號展廳是 提香的作品，Tiziano Vecellio 約 1488/1490年 – 1576年8月27日，英語系國家常稱呼其為提香 Titian，提香是義大利文藝復興後期威尼斯畫派的代表畫家。提香出生於義大利東北部阿爾卑斯山地區的卡多列，10歲時隨兄長到威尼斯，在喬瓦尼·貝利尼 Giovanni Bellini 的畫室學畫，是喬久內 Giorgione 的師弟。
提香一生順遂，他的畫作像拉斐爾一樣很年輕就受到同世人的賞識，又活到像米開朗基羅的高壽。 在提香所處的時代，他被稱為「群星中的太陽」，是義大利最有才能的畫家之一。 提香不僅曾應教皇保羅三世之邀到羅馬畫了許多肖像畫；1533年時接受神聖羅馬帝國皇帝查理五世(也是西班牙國王)的邀請到西班牙畫畫，提香被封為「皇帝的畫像師」，查理五世甚至還授與他伯爵的貴族頭銜。
提香的一生大部分的時間是在威尼斯度過的，留下了大量的作品，他作品主題包括宗教、古羅馬神話、風景、肖像...。提香在色彩方面的造詣和絕技是無人可以與之匹敵的，不僅影響了當代的義大利畫家，對西方藝術亦產生了深遠的影響。在提香之前的油畫，畫家們都是先畫素描稿，再接續層層上色的多次畫法。提香在其後期的作品中大膽地採用直接上色法，用明顯的筆觸繪圖，這種直接畫法使作品顯得自然生動，並可以讓色彩顯得更厚重更有質感。有評論家說：「如果說達文西表現人的智慧，米開朗基羅表現人的力量和運動感，拉斐爾表現人的的完美，那麼提香則用漂亮的色彩和筆觸表現豐富多彩的人生，以及歡樂人生的情調和女體的魅力。」
Flora《花神》By Titian 1515-1517
提香是威尼斯畫派的代表，威尼斯畫派就是畫很多的裸女。如果大家有看美劇 《Game of Thrones》，應該可以很清楚的了解什麼叫做沒有必要的裸露，威尼斯畫派的狀況有點類似這樣，很喜歡畫女性露胸部、或是乾脆裸體，之後在威尼斯可以看到更多更多裸露的畫作。所以這一幅畫嚴格說來算是很克制，少女右邊衣服滑下來又被手 hold 住，恰恰遮住重點，如此反而引人遐想。
花神是生育女神，象徵多產繁榮。提香以當時威尼斯的美女理想典型(豐腴肉感)，來描繪花神的形象。據說這個模特兒是提香愛慕的對象，提香所畫的少女表情感覺若有所思。
Venus of Urbino《烏爾比諾的維納斯》By Titian 1538
這幅畫是烏爾比諾公爵委託提香畫的，據說是烏爾比諾公爵要送給他的新娘的禮物，這應該不能說是暗示而是明示公爵期待新娘子在閨房裡有所表現。提香把女神維納斯畫進人間，而且是在在貴族的臥室裡，維納斯裸體躺在床單很皺的床上，慵懶地一手拿花一手遮住重點部位，維納斯的眼睛直直地看著觀畫者，像是在說我知道你在做什麼、我知道你在看我... 這裡是屬於想像空間；維納斯身後的一大面黑色布幕遮住了左半邊畫面，右半邊則畫出室內的情景與空間，兩個女僕在翻找準備給女主人換裝穿的衣服，窗外的天色顯示是黃昏時刻，這裡畫的是現實空間。而真正的女主人在哪兒呢? 是不是在布幕後等著換裝... ，說起來這是一幅很有戲的畫。
提香這一幅畫是經典，19世紀法國寫實主義與印象主義時期的畫家馬奈受了這幅畫的影響創作了《奧林比亞》算是跟提香致敬。
烏菲茲美術館 83號展廳是 提香的作品，Tiziano Vecellio 約 1488/1490年 – 1576年8月27日，英語系國家常稱呼其為提香 Titian，提香是義大利文藝復興後期威尼斯畫派的代表畫家。提香出生於義大利東北部阿爾卑斯山地區的卡多列，10歲時隨兄長到威尼斯，在喬瓦尼·貝利尼 Giovanni Bellini 的畫室學畫，是喬久內 Giorgione 的師弟。
提香一生順遂，他的畫作像拉斐爾一樣很年輕就受到同世人的賞識，又活到像米開朗基羅的高壽。 在提香所處的時代，他被稱為「群星中的太陽」，是義大利最有才能的畫家之一。 提香不僅曾應教皇保羅三世之邀到羅馬畫了許多肖像畫；1533年時接受神聖羅馬帝國皇帝查理五世(也是西班牙國王)的邀請到西班牙畫畫，提香被封為「皇帝的畫像師」，查理五世甚至還授與他伯爵的貴族頭銜。
提香的一生大部分的時間是在威尼斯度過的，留下了大量的作品，他作品主題包括宗教、古羅馬神話、風景、肖像...。提香在色彩方面的造詣和絕技是無人可以與之匹敵的，不僅影響了當代的義大利畫家，對西方藝術亦產生了深遠的影響。在提香之前的油畫，畫家們都是先畫素描稿，再接續層層上色的多次畫法。提香在其後期的作品中大膽地採用直接上色法，用明顯的筆觸繪圖，這種直接畫法使作品顯得自然生動，並可以讓色彩顯得更厚重更有質感。有評論家說：「如果說達文西表現人的智慧，米開朗基羅表現人的力量和運動感，拉斐爾表現人的的完美，那麼提香則用漂亮的色彩和筆觸表現豐富多彩的人生，以及歡樂人生的情調和女體的魅力。」
Flora《花神》By Titian 1515-1517
提香是威尼斯畫派的代表，威尼斯畫派就是畫很多的裸女。如果大家有看美劇 《Game of Thrones》，應該可以很清楚的了解什麼叫做沒有必要的裸露，威尼斯畫派的狀況有點類似這樣，很喜歡畫女性露胸部、或是乾脆裸體，之後在威尼斯可以看到更多更多裸露的畫作。所以這一幅畫嚴格說來算是很克制，少女右邊衣服滑下來又被手 hold 住，恰恰遮住重點，如此反而引人遐想。
花神是生育女神，象徵多產繁榮。提香以當時威尼斯的美女理想典型(豐腴肉感)，來描繪花神的形象。據說這個模特兒是提香愛慕的對象，提香所畫的少女表情感覺若有所思。(這個時間點兩個人應該沒有在一起吧?)
Venus of Urbino《烏爾比諾的維納斯》By Titian 1538
這幅畫是烏爾比諾公爵委託提香畫的，據說是烏爾比諾公爵要送給他的新娘的禮物，這應該不能說是暗示而是明示公爵期待新娘子在閨房裡有所表現。提香把女神維納斯畫進人間，而且是在在貴族的臥室裡，維納斯裸體躺在床單很皺的床上，慵懶地一手拿花一手遮住重點部位，維納斯的眼睛直直地看著觀畫者，像是在說我知道你在做什麼、我知道你在看我... 這裡是屬於想像空間；維納斯身後的一大面黑色布幕遮住了左半邊畫面，右半邊則畫出室內的情景與空間，兩個女僕在翻找準備給女主人換裝穿的衣服，窗外的天色顯示是黃昏時刻，這裡畫的是現實空間。而真正的女主人在哪兒呢? 是不是在布幕後等著換裝... ，說起來這是一幅很有戲的畫。
提香這一幅畫是經典，19世紀法國寫實主義與印象主義時期的畫家馬奈受了這幅畫的影響創作了《奧林比亞》算是跟提香致敬。
烏菲茲美術館 90號展廳是 卡拉瓦喬的作品，Michelangelo Merisi da Caravaggio 1571年9月29日—1610年7月18日，大家看到他的名字應該就知道他是來自卡拉瓦喬小鎮，卡拉瓦喬小鎮距離米蘭大約三十公里。1584年卡拉瓦喬在米蘭跟著提香的學生的西蒙尼·彼得扎諾 Simone Peterzano 學畫，開始了4年的學徒生涯，早期畫作受到威尼斯畫派的影響。
1592年，卡拉瓦喬還沒有名氣到了羅馬求發展，有一段時間生活得很辛苦困頓，後來他接到工作開始為當時風頭正健的朱塞佩·切薩里 Guiseppe Cesari（教皇克雷芒八世喜愛的畫家）當槍手，混口飯吃。同時間，他自己創作畫了一些靜物畫，卡拉瓦喬早期作品畫很多水果跟鮮花而且他都是以自己為模特兒，藉由《削水果男孩》、《捧果籃男孩》和《年輕的酒神巴克斯在病中》這幾幅畫，卡拉瓦喬正視自己的才能，《年輕的酒神巴克斯在病中》1593 其實畫的是卡拉瓦喬自己重病之後，仍有病容的樣子。等卡拉瓦喬完全康復之後，他便不再當別人的槍手，開始以自己的名號畫畫賺錢。
卡拉瓦喬是出來混、街頭派的畫家，跟之前所提的幾位畫家有很大的不同，卡拉瓦喬 喬哥講好聽的是一個真性情的熱血男孩，講難聽的是一個容易暴怒的浪蕩子七逃人，他創作的主題跟他的生活經驗息息相關，《算命者》1594 是卡拉瓦喬首幅超過一個人物的畫作，畫得是馬里奧·明尼蒂(卡拉瓦喬的愛人)正在被一個吉普賽女郎算命。這種捕捉庶民生活的某個瞬間的題材畫作，對羅馬人來說非常新鮮，之後卡拉瓦喬又創作了《紙牌作弊老手》1594，主題是一個不懂世故的男孩傻傻地不知道自己正被江湖老千佔便宜。Anyway 卡拉瓦喬這種寫實入世的主題畫作一炮而紅，紅衣主教弗朗切斯科·馬里亞·德爾·蒙特買下了《紙牌作弊老手》並成了卡拉瓦喬的主顧金主。
卡拉瓦喬雖然很有才華也受到賞識，但是脾氣不好常常與人起衝突爭強鬥狠，1606年5月29日喬哥在一次爭鬥中殺死了一個名為拉努喬·托馬索尼年輕人，喬哥變成殺人兇手遭到通緝，只好逃離羅馬前往那不勒斯。因為那不勒斯在羅馬當局的司法管轄權之外，卡拉瓦喬在科隆納家族的保護下變成了那不勒斯最富盛名的畫家。不過性格決定命運、狗改不了吃屎，喬哥人到哪裡就跟哪裡人起衝突結怨，卡拉瓦喬在幾個月後轉往馬爾他，馬爾他騎士團的首領阿羅夫·德·維格納科特非常喜歡卡拉瓦喬，讓他當騎士團的官方畫家，還吸納他當騎士。結果 1608年喬哥又在馬爾他捲入另一場爭鬥，1608年8月被捕入獄真的去吃牢飯，1608年12月的時候終究被驅逐出了騎士團。之後卡拉瓦喬去了西西里島，在西西里島的時候又被仇敵追擊，卡拉瓦喬再度回到了那不勒斯，喬哥想想還是在科隆納家族的保護下比較安全。卡拉瓦喬知道只有獲得教皇保羅五世的赦免他才能回到羅馬，結果在那不勒斯，一群來歷不明的人襲擊了他，喬哥受了重傷但沒死。1610年夏天，卡拉瓦喬乘船北上接受教皇赦免狀，赦免狀當然是欣賞喬哥的有權有勢羅馬朋友所促成的。喬哥的一生活力充沛爭鬥不斷，卻沒有活到 40歲只剩一張嘴的年紀， 1610年7月18日卡拉瓦喬在托斯卡尼區格羅塞圖附近的埃爾科萊港死於熱病 GG。
Medusa《梅杜莎》By Caravaggio 1595 - 1598
梅杜莎是希臘神話裡的一個人物，說起來希臘神話的世界是很亂，所謂的眾神常常被各種欲望掌控，陷入貪、嗔、癡、慢、疑，而亂用自己的神力把其他人搞得七葷八素。梅杜莎在艾文的眼裡看來是個超級悲劇人物，有一種說法是梅杜莎自認自己很美麗，覺得她的金髮比戰神雅典娜的還要漂亮，因此激怒了雅典娜，雅典娜就把她的頭髮都變成一條條的毒蛇。另一種說法是海神波塞頓覬覦梅杜莎的美貌在雅典娜神殿中強暴非禮了梅杜莎，惱怒了雅典娜因此懲罰梅杜莎，還是把她的頭髮都變成一條條的毒蛇。一個漂漂亮亮的女生，為了遷強不合邏輯的理由被變成滿頭毒蛇的女妖，還給予她惡名昭彰的法力。任何人只要直望梅杜莎雙眼都會變成石像，梅杜莎變成人人得而誅之，欲除之而後快的危險女妖。
這一幅畫是畫在圓盾牌上，作品是有弧度的，喬哥畫的是被砍頭的梅杜莎，雖然是梅杜莎卻不是找女模特兒來畫，而是畫上卡拉瓦喬喬哥自己的臉。是說喬哥自己也是被迫害的嗎? 即便被砍頭了，危險性還是很高的梅杜莎，只能被動地、沒得選擇地把人變成石頭來保護自己。
Bacchus 《酒神巴克斯》 By Caravaggio 1597
卡拉瓦喬創作了多幅酒神主題的畫作，《年輕的酒神巴克斯在病中》畫得是喬哥自己，這一幅《酒神巴克斯》畫的則是喬哥的愛人馬里奧·明尼蒂。馬里奧·明尼蒂明顯珠圓玉潤許多，而且喝得臉紅紅。酒神是古希臘人慾望的具象化，酒神教人們種葡萄樹、釀葡萄酒，卻沒有告誡人們狂飲的後果。這幅畫呈現的是這個時代物質過多(水果成熟到爆開或是多到腐爛還來不及吃)，縱情享樂的一個階層。
The Sacrifice of Isaac《以撒的獻祭》By Caravaggio 1603
這一幅畫畫的是聖經故事，神要求 亞伯拉罕把他的獨生兒子以撒殺掉獻祭，亞伯拉罕是超老年得子，據說是100歲的時候才得子以撒。亞伯拉罕對於神所提出的要求，無條件 follow，第二天一早，他帶兒子以撒 以及動物、祭品上路。年輕力壯的兒子以撒本人也無反抗地準備被宰，結果是天使跑出來制止...，原來這只是神對亞伯拉罕的測試。開什麼玩笑? 這種測試真的合理嗎?
這幅畫是捕捉幾個人物動態的一瞬間，三個人物各自演譯自己的情緒，除了動作跟表情掌握得很精準外，另外的重點就是整個畫面的光影，卡拉瓦喬後期的作品，畫面常常是光線暗淡，喬哥可以把黑色暗影畫得很有層次感，也知道要如何打光在什麼位置可以讓一幅畫亮起來。要知道這個年代是沒有 spotlight 的，要有豐富的想像力才能自己打光，喬哥的作品呈現某個程度來講頗有一畫一微電影的感覺。
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