“我這個人出道就是有風險的，從第一天站到選秀舞臺上起，因為不怕失去什么，就什么都敢做。可是，走到了今天，你就會變害怕了嗎？我覺得怕就沒意思了，李宇春這個人不應該這樣。”一談到爭議，李宇春的目光依然很清澈，但“堅定”二字卻深深烙在她秀氣的臉上。
3月26日Why Me六周年武漢演唱會和將于4月初上市的創作大碟，是李宇春續約天娛后邁出一左一右的兩大步，這不單是其音樂王國的全新延伸，更決定了屬于她的“下個時代的變幻開場”的主色調。她和老東家重新找到了最適的默契感，因為彼此都深知，一次顛覆常規的出牌，才是置之死地而后生的法寶。何況對李宇春而言，駕馭“風險”，同時完成兩項看似“不可能的任務”，并不足懼，真正可怕的對手只是匱乏想象力的墨守成規。
為防止歌迷瘋搶Why Me演唱會門票的盛況再次導致同一網址迅速癱瘓，今年天娛特別采取了網上分流售票的做法。據悉，2011 李宇春Why Me演唱會的“一票難求”程度為歷年之最，開票后短短3分鐘，天娛傳媒官方商城上發售的第一批限量版VIP門票（共100張）就被一掃而空；而“大麥網”上的狀況更加“驚心動魄”，徹底刷新了去年歌迷3小時內搶完所有普通版門票的紀錄——僅用一個半小時，便一票無存。
“每次演出開場前，那都是‘人仰馬翻、兵荒馬亂’的狀態”，李宇春說她會盡可能讓自己平復心情，一定需要有幾分鐘，一個人安靜呆著，任何人想來打擾，都會看到一副“請出去！”的臭臉。談到這個全中國最具票房號召力的專屬演出品牌，她卻擔憂今后自導自演Why Me演唱會的難度越來越大，“說實話壓力還很大，我一直想要有所突破，一直想要更多更年輕、更時尚、更潮的創意，但新花樣只會越做越少。”戒不掉的完美主義情結，令她常常為此絞盡腦汁。
今年的Why Me武漢演唱會，原本看似一項不可能完成的任務，因為從舞蹈到舞美，從選曲到造型，從串燒到互動，李宇春都首次嘗試了許多前所未有的“創舉”。齒輪油大量性感柔美的現代舞，首唱尚未發布的專輯新歌，圍繞LED屏設計展開的4D魔幻舞美，比《序幕》更驚艷的魅惑服裝，2006~2010年Why Me的經典重現……本屆Why Me要被涂上多少抹亮色，才夠獨一無二？一切，在3月26日之前都還只是懸念。
李宇春的舞蹈老師每天把這句口頭禪掛在嘴邊，對她的新舞步抱有絕對的信心。“他看我排練會很感動，都快哭了，他就把所有的演員叫進來說，來看，他要的是什么。”她自認在動作的標準度上，自己一定跳不過那些專業演員，但重點是要有一種感覺，“一群人在同時跳舞，你首先會被一個人吸引到，會很想繼續看她跳，但這不是說她跳得多么好，而是她散發的那種氣場，表明她很進入到那個狀態里。”
以前，Why Me設計的舞步，通常都很“本色”。這一回，她要重新詮釋女性帥氣的定義，跳出大段性感、魅惑的柔舞，“你知道有很多現代舞的動作，對腰的挑戰特別大，會要求更多的軟度和線條的延伸感，但在柔美之中，往往又蘊含著驚人的爆發力。所以每一次練習踢腿，我矽膠的心態都是拼了這把老骨頭的感覺！”
會跳舞的文藝青年該跳什么樣的舞？考慮到新歌首唱的應景，她表情夸張地向記者娓娓道來，配合生動的肢體語言，“舞蹈量太大了，也有很多沒跳過的，全部沒法偷懶，手直的就必須是直的，就不能說用一個小范兒代過去。而且歌與歌之間是連著的，中途我可能都不講話，所以這幾天我就很擔心氣息會不會接不上。”不難想象，舞姿一環扣一環精彩不斷，接踵而至的興奮點將氣氛連續推向高潮。除了有性感范兒、文藝范兒外，也許還有這個范兒、那個范兒……當李宇春在不同舞步間閃轉騰挪、自由切換，所有人肯定也會隨之屏住呼吸——全場炸了，就是這樣。
有關這首“第二主打歌”的表現形式，她賣了一個關子，自然引人浮想聯翩。據說，它的旋律朗朗上口、余音繞梁，有著令人過耳不忘的魔力，公司內部也曾一度爭論要不要將其提升為第一主打。
李宇春的演唱曲目將總共超過20首，其中有7首新歌，為了保證每個觀眾都能熟悉這部分的歌詞，現場VCR中也會給出相應的字幕。最出人意料的變化則發生在翻唱環節，“我這次不唱英文歌，因為挑戰太小了，哈哈。除國語歌外，到底會翻唱什么語的歌，你們可以先猜猜。”此外，她還預留了一手奇招，找來了一些“奇奇怪怪的奇人”，擔任特殊伴奏嘉賓。
舞美的圖已經修改十幾版了，我其實不太滿意今天在記者會上用的這張，因為我們在開會時看到的PPT是有多角度的，你會覺得那個視覺效果是很震撼的，真的有像瀑布一樣的視覺沖擊。但這張圖只是個紙板，大家看的沒那么明白，它不立體。”李宇春在說“立體”兩字時，格外加重了語氣。她念念不忘的立體舞美設計，是指具有4D魔幻感的LED組屏——舞臺的中央地面也是一整塊LED，與豎向的背幕屏通體相連。屆時，觀眾可以親眼見證李宇春“飛入云彩、穿越時空”的飄渺意境。
與往屆Why Me相比，這次她更加“死摳”VCR的細節，“我已經大量在做減法了，因為做VCR的人也快崩潰了，我想盡量把那一點點東西做得很精致，很美。”在她的腦海中，從來不缺各式天馬行空的形象，“尤其是在‘會跳舞的文藝青年’這一板塊，我想體現的是沒有什么不可能的狀點膠機態，所以我希望拍出的感覺是矛盾的，雖然有點神神道道，但又很有顛覆性。我出現在VCR畫面上，整個人可能就是斜著的、反向的。這意味著在拍攝時，我要一直吊在威亞上面飛，就會非常辛苦。”
亮色4 造型 “這次我們用了和音樂電影《序幕》相同的服裝班底。因為很多舞蹈動作都很性感，所以要求服裝也要很貼身，要盡量突顯身材的曲線。”
李宇春的微笑里帶著幾分靦腆，她用手勢飛快比劃出一個“S”形。在Why Me六周年慶生記者會上，一張服裝手稿一經公開，立刻引發“軒然大波”。在那幅畫里，她身著緊身的素黑甲衣、皮褲，用黑色頭紗、蝴蝶面具、墨綠雀翎等古老圖騰元素上下點綴，散發出復古女王的風范。她的眉宇之間，霸氣外露，炫、魅、酷、艷，四者兼備，又與在《序幕》里的驚艷亮相如出一轍。
她總共準備了不下七套服裝，在演唱會的每個部分，輪番震場。在造型方面，這極有可能是她歷屆Why Me中最別出心裁、反復推敲的一次。“服裝的搭配，要完全配合音樂的感覺、舞蹈的感覺。如果舞蹈變得比以往更性感了，但服裝卻完全沒有給到這樣的感覺，那就白練了，白費了。”
亮色5 互動 “萬人大合奏會是其中一個環節，而且我覺得這一節一定會很好看。”
李宇春靈機一動，就想到這個非常可愛的好點子，“我很喜歡這個想法，相信現場的感覺也會很好，絕對是大家沒有看到過的場景。我提前有一點點小小的預估，我其實是很期待，大家可以從家里拿出一些能夠發聲的小物品，比如小沙錘或小的鈴鼓——只要是方便攜帶的，來到現場。在那個環節里，我想要聽到大家的聲音，跟大家一起玩，用手中的小玩意一起來伴奏，每個人都會是演唱會不可缺少的人。”總之一句話，要玩得夠投入，夠放開，“這個互動就是純粹的玩，沒有別的想法，就是為了High，為了全場可以最快熱起來！”
亮色6 串燒 “Why Me已經做了5年，每個歌迷當然不可能每場都看，但每個現場，都會有一兩個讓大家特別印象深刻的記憶點。我希望這次大家可以把過去5年里錯過的一些畫面給一次補上。”
為了讓廣大忠實“玉米”不留遺憾，李宇春考慮要瞬間膠有一段回顧、梳理、重現歷屆Why Me經典影像的懷舊串燒，“比如2006年‘皇后與夢想’里的金裝和手杖、2007年‘Happy Hour’的舞步，或歌曲《Why Me》的手勢和2009年‘阿么’的魔鬼頭，類似這樣的標志性造型，我會一個一個摘出來，重新進行編排、包裝。另外，我還會采用倒敘的方式，先從2010年開始，然后再倒回2006年，最后觀眾才會看到李宇春慢慢脫去金裝，蛻變成2011年的‘文藝青年’。”
歌迷對李宇春全新創作大碟的期盼，真的要用“千呼萬喚始出來”來形容。在這張將于4月初掀開神秘面紗的新專輯中，她獨自包辦了半數以上歌曲的詞曲創作。可惜在采訪中，她并沒有透露太多有關新作的細節。但通過零星的只言片語，記者還是可以很清晰地捕捉到一則信息——這張專輯的精神內核，講的就是一個有關改變的故事。而她到底會怎么變，變成什么模樣，不用等太久，一手好牌即將很快揭曉。
新碟大變 打慣了直拳，現在我想改打太極拳
要不要拿《會跳舞的文藝青年》做新專輯的第一主打歌，李宇春說在公司內部，一度曾經歷了“幾上幾下”的糾結，這又是一次關于可能與不可能、敢做與不敢做的抉擇，“這首歌是一個很大的不一樣，以前大家可能覺得我的第一主打，一定要是那種旋律很上口、很有力量、很有霸氣的，但‘會跳舞的文藝青年’這個概念，代表了我想在整張新碟中傳達出的一種感覺、一種狀態、一種氣質。所以不能為了保證旋律，就丟掉了態度。”
她如今更偏愛輕舞曲、抒情慢歌的輕盈基調，就像“打慣了直拳的人，突然想要改打太極拳”。她寫在歌詞里的，如“陽光”可以“突然間愛上了下雨天”，也會讓有的人第一次注意到，這么一個性情中人，居然還有如此清新、柔美的一面。“當然，這跟年紀也有一定關系，我慢慢開始喜歡更收斂一點，可能更多會用到迂回的方式。其實，我自己也斃掉了很多創作，像2009年寫的《小朋友》和《小宇宙》，這些比較可愛、稍微小孩子一點的歌，這次都不會再出現。我覺得這也代表李宇春真正長大了。”
她的新追求、新的文藝風會不會再度引發爭議？她又是否害怕大眾不買這個賬？李宇春的回答非常簡潔、犀利，“我這個人出道就是有風險的。”如果當時就不在乎爭議，為什么現在要畏懼？“即便新專輯不成功，沒有迎合市場，失敗了，我都覺得還應該這樣玩。”
快問快答 “我希望我用的詞，可以有李宇春獨到的方式”
你是怎么構思出“會跳舞的文藝青年”這個概念的？
去年休假時，我經常尋思，那些愛聽比較小眾一點的音樂、戴著黑框眼鏡抱著吉他彈琴的人，他們為什么不可能愛上跳舞？還有那些聽著主流舞曲的人，他們為什么不會喜歡文藝一點的音樂？我覺得沒有什么是不可以發生的，如果我們每個人內心都有打破規則的渴望，都有對自由的向往，那每個人都可以是會跳舞的文藝青年。
你的填詞很有文采，有什么技巧？一般在怎樣的情況下潤滑油，你容易想到一句好歌詞？
我喜歡平時會常常用到的詞，而不是那種生僻的，或者比較華麗的，但我希望我用的詞，可以有李宇春獨到的方式。有時候我不是一下子就把歌詞寫出來了，但想到某個點是很重要的，有時可能就來自別人不經意的一句話，或者偶然聽到的廣播。有一天在路上，收音機里在播新聞，說哪個縣哪個村淹死了多少魚，我愣在那兒，魚有被淹死的嗎？我突然想到這個點了，還挺有意思的，就趕緊把它記下來，回去就寫了一首新歌，叫《淹死的魚》。
《會跳舞的文藝青年》的MV里，你穿了一套白紗禮服，大家都說你變得更有女人味了。
我們設計用這樣的衣服，當然首先是要和專輯的封面保持一致。我想要那種飄逸和輕盈的感覺，所以選擇了紗，白色又代表了一切純凈的東西，所以就這么來定了，我沒想那么多。
聽說拍這個MV，有很多煙霧場景的那段，把你給折騰死了？
我都險些要“中毒”了，一共拍了三天，第一天我全身過敏，第二天眼睛發炎了，第三天就根本工作不了了，不僅戴不了隱形，妝也化不了。第三天早晨，我四點鐘爬起來坐了兩個小時，眼睛睜不開，隱形眼鏡完全沒法戴，但我必須要工作，所以就忍著戴了一只隱形眼鏡跳了一天的舞，整個人都是暈的。
你心目中的文藝青年都有怎樣的特點？
現在也許有人覺得文藝青年是個貶義詞，或者一個不算太好的流行語，但我沒覺得它有什么不好。以前，我們認為他們會給人比較刻板的印象，比如喜歡看一些很小眾的書和電影，聽一些奇奇怪怪的歌。但現在的文藝青年根本就不是這樣的了！他們應該是很時尚、很潮流、會跳舞的，沒有任何界限可以去界定的一類人。
我們都說文藝青年很細膩，你自己也有非常細膩的一面嗎？
你是指非常有心思？在這一年的話，我有的。但重點還是在于你想不想，你做一件事情或你面對一個人，你想細膩你就一定會細膩的，你不想細膩真還不可能細膩。
3月10日是李宇春的生日，在同一天舉行的Why Me六周年慶生記者會上，一襲紅裝的她顯得格外喜氣大方、優雅迷人。這是一場特別實在、充滿誠意的發布會，沒有空洞的領導致辭，也沒有不著邊際的高談論闊，一切時間都留給了“玉米”與春春的互動，溫馨場面接連不斷。多組“玉米”代表向李宇春贈送了精心準備的生日禮物，她在現場幾度哽咽，感慨萬千：“謝謝一直以來支持我的人，謝謝你們對我的愛，每當我遇到困難時，我就會想起這些禮物，想起我所有的朋友們。”
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