春燈羽扇的綺語 不是悟得虛花空月 而是貪戀燈影下的種種 快樂永遠太短 哀傷總是回憶 年華大概就是 追憶逝水的形式 驚醒時 從前的甜蜜綺麗 一退再退 暫把羽扇 吹走塵埃 傾聽迂迴來往 大概就是互相試探 在敏感話題上淡若無事的說著 好像有 好像沒有 微妙的喜悅 也便在這裡了 無端嘎然而止 不久還是有另外的題目接上去 朦朧的期待 紫色云里 現出橙紅色蕊柱 花要開了嗎 綺語的回音

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我實在對蝙蝠俠干上超人的新片興趣缺缺，看電影預吿時，居然也是黑森森的風格，咚一聲從天而降，那沉沉以致讓人頭皮發麻的配音，之前領敎過了，絶對不是我的那杯茶，再細察片長時間，要兩個小時半呢，仿彿受罪。轉而去找還沒看過的上一輪電影《惡棍英雄：死侍·Deadpool》，那時聽説如何惡搞，怎樣的粗言污穢，遲來一看，原來是生猛如此，非常對味呢——想必本山人變得重口味了。覺得西方語不驚人死不休的棟篤笑專家確實非同小可，酸人損人不必深思熟慮，隨時也自嘲自損，當然也包括自我賣弄，口不擇言，即時的耍帥耍賤。本片單是依靠他一個人支撑全場，香港人所謂的“抵死啜核”，就算包得緊緊，口部被遮掩，到底也無法阻止他滔滔不絶的嬉笑怒駡。追逐仇人之時，身坐徳士，仍不忘和印度籍司機哈啦不斷，敎導如何對付情敵。施展矯健身手，大戰惡徒，自是口中喃喃沒停，完全沉浸在一個自己的世界，瘋狂而麻辣。
血腥 開黃腔一併來
那些汽車翻倒，壞人持槍掃射，各種險惡血腥的畫面涌現，什么汽車煙塞烙在口里，還沒少過調侃，諧音黃腔，一語雙關，天女散花，火花四濺，似乎是死侍頑童個性的投射渲泄。如果是“不正經”電影，那的確是當之無愧了——要是有一板一眼的看官影迷欲從中探討意義，只怕會無功而返。“過癮”和“爽”便屬這部電影的哲學。回溯叙述的段落，他恐嚇送披薩的小子，也風格化的虛張聲勢，賤招百出。至於和風月女友調情，更是另類的不落俗套，互相比賽各自的身世慘烈，什么性侵迫害，虛實交錯，聽來敎人稱絶。誰知道慘事眞的來了，癌症出現，接受了魔鬼的交易，自此走上不歸路，還添加了血海深仇，不共戴天的仇人。
於是他的咀咒碎碎念達到了極致，飽受蹂躪的身軀雖然已然脫胎換骨，卻毀容過甚，不復俊美，心理亦千瘡百孔，怨念深重，和盲眼黑婦同居，潜伏臥薪嚐膽，縫製戰衣，伺機而動。而遇上鋼人和炮彈頭，他們兩人要召喚死侍入隊，只是給他嘲諷了一番，笑話一五一十。我覺得這戲着重在死侍的個人恩怨，還有一己的兒女情長，只不過他叙述嘮叨，噫噫哦哦，我們聽得搞笑，看得過癮，沒去計較多多。他多事的面向觀衆，講多多，諸多辯駁，有人少見多怪的以爲是什么開先河，我覺得是他愛表現，兼場個人相聲而已。字幕下來，後面還有片段藏着，仿彿也是他的戲謔影射，且打趣的問，你們沒離場？期待續集預吿？眞的是衰衰咁。

如果香港要拍《瞎趴姐妹·Sisters》，早幾年應該會找誰呢？只怕離不開吳君如、毛舜筠這兩位吧，更早些應是鄭裕玲當仁不讓，現在她兇悍的敎訓後輩，沒有時間進行個人的瘋狂享樂了。過幾年，看來只有田蕊妮可以出馬。
是的，東西方的民情有別，我們的中年女子想要癲狂，豁出去活一次，大概要計算考慮再三，不得隨便我行我素，依賴本能來生活。當然所謂現代化的範圍等於毫無邊界，地方性越來越模糊，但也依然有所選擇——我就不清楚電影兩位女主角的綜藝主持身分，但看到她們耍嘴皮子的流利，大講有味笑話的純熟，就曉得兩盞燈不省油，還照得人睜不開眼睛呢。喋喋不休的，羅哩叭嗦，將“八婆”本色發揮到淋灕盡致，可見兩人的看家本領如何了得。我想“棟篤笑”專家黃子華理應頗有同感——然而依照其亞洲女性的發展趨勢，女人滔滔不絶，妙語如珠，還是小衆得很，大笑姑婆成了丁太，不會再延續搞笑事業，不然鐵定心腸大搞轟趴，她絶對有分兒；王苑之連《金鷄》也肯了，還在乎扮個瘋婆子？人家鬧得整間大宅幾乎要坍塌，我們這里卻悲情哀怨，只想當五個孩子的校長。
“八婆”本色發揮得淋灕盡致
開場，離婚妹妹勸慰坐在角落的“街友”，還幫忙噴清潔劑，好心幫錯人——姐姐中年依舊工作不穩定，亂替人染白眉毛，女兒反而更爲憂心這個媽媽。狀况不佳，更兼聽見消息：這回老爸老媽將老屋出賣，氣得姐妹花惡膽向邊生，將房間的童稚少女記憶打掃之外，仍然忿忿不平——前半生的印記，不能毀于一旦，刪除成長的軌迹，於是誓要開個趴地，狂歡一番！她們體內其實有個頑劣少女在活蹦亂跳，不斷的躍躍欲試，挑戰年輕。
戲肉接着上演，整個趴地狀况百出，卻也精彩紛呈，出位情節沒停止的出現，不思議的畫面層出不窮，敎人笑了又笑。嗑藥自是稀鬆平常，有人鬼吼鬼叫，學着疤面煞星的阿爾柏仙奴説對白，有人無時無刻都要做愛，韓國聽障女大玩泡沫趴，妹妹莫拉與心儀鄰居欲共赴巫山，誰知道釀成掃興的“悲劇”，極盡抵死惡搞之能事。還有學校時期的死敵千方百計來踩場，唇槍舌劍之餘，更有意外發展。姐姐原本一不做二不休，可臨時接了電話，大驚失色，便設法阻止趴地，一心要清場趕人，事與願違，事情越演越烈，親情衝突接連大和解，泳池穿了大窟窿………父母長輩，晩輩女兒，夾層中間的姐妹花無可奈何，回歸現實，做了相對的好人身分，瘋狂行徑留待謝幕時才來施展。
沒錯，渲泄之後，回到社會的牢籠里載浮載沉。

《功夫熊貓3·Kung Fu Panda 3》本地增加了香港粵語版，與英語版互相輝映——我覺得索性添加中國華語版本，呈現多種選擇吧，反正這一回是中美合作，提供了動畫里“頻密”出現的中國風。西洋人孺慕中國武俠功夫，行之有年，追溯到李小龍電影時代，甚至是卲氏類型影片，各式拳腳刀劍的動作戲，無不擔任了夢幻世界的可能性藍本，實在是寬闊無涯的武林想象呢，多少歐美電影人迷戀東方武俠！因而引發“一廂情願”的美麗誤解，也就見怪不怪了——好萊塢最早流行的“唐人街”式風情，黃柳霜遺風的中國美女，女知客小鳳仙裝扮，頭揷筷子當作金釵，吊梢眼，説話陰陽怪氣，更不必説陳查禮、傅滿州的人物，甚至賽珍珠小説里的農村農民，都是金髮碧眼扮演的，儘管“扭曲醜化”的指責不絶，商業取向的電影圈充耳不聞，如今卻廣大市場大挪移，話語權也可商量了，功夫熊貓第三集也廣邀合作，無任歡迎，“有錢大家搵”的眞理，放諸四海皆通。
糅合元素産生“妙作”
武俠功夫電影的原型根源，就在上世紀70年代至90年代，硬橋硬馬的武術，諧趣的雜耍北派，飛天遁地的吊威也，還是內功氣功的高層次比試，延續到金庸古龍的改編，恍如滿漢全席，精彩紛呈，如果不加以涉獵，恐怕會以爲人家功夫熊貓“亂學”中國武術——西方的幽默揷科打諢，我們不要太認眞，所以過去亂評動畫熊貓“辱華”，確實讓人啼笑皆非。熊貓圓滾滾，卻施展輕功，落差之中引發笑點，前所未有，敎人拍案稱奇，神奇組合，創意之強，這有什么好抗議的？糅合元素産生“妙作”，絶非四方頭腦可以完成的——這一次，緑蠻牛還從靈界歸來！運用吸星大法，將衆人意識冰封，成爲行屍走肉，這又是哪一門呢？我想距離還珠樓主的蜀山不遠了。
可一切不是樂趣無窮么？父子相認，用肚腩相碰，來到熊貓桃花源，一群大小熊貓滾來滾去，貪吃好玩，更有大耍絲帶舞的美女熊貓；鵝爸爸尾隨，擔心失去熊貓兒子……兼有戲劇性，好看熱鬧。粵語版是陳奕迅配音，親切感滿分，熊貓身負重任，要大徹大悟其中奧妙，要訓練動物們突出重圍，忙得很。親情濃鬱，倒來不及談情説愛，胖熊貓美美恐怕要繼續玩絲帶，嬌嬌虎似乎也無心兒女私情。里頭可以挖掘的情節不少，如果欲成爲系列動畫，想必更新更匪夷所思的發展會陸續有來。何况其餘配角人物之潜能無限，往往可延伸，金猴、仙鶴、螳螂、靈蛇……各有各的故事，精彩可待。

《Zootopia》的譯名有《動物方城市》、《優獸大都會》——版本很多，我暫時看了英文版，只覺得樂趣不止點點。這動畫理應不是給兒童看的了，兔子朱迪立志當警察，突破了草食動物的界限，於是入動物城就職，因爲個子嬌小，不比虎豹水牛們兇猛大只，只能被委派當交通警察，抄罰單，沒有大作爲。誰知遇到狡猾狐狸，兩個原本是敵對品種，卻激發互相的火花，肉食狐狸能克服天生的劣根性，不對兔子伸出爪牙么？兔子世襲害怕狐狸的心理可否壓抑得住？而這都會接二連三發生動物失踪案件，留下無限懸疑，兔狐聯手，徹查案情，匪夷所思，但其中組多寓意，這些含義當然是給成人去參透的——人類社會的問題一籮筐，各式偏見歧見多不勝數，宗敎、民族、國家，公開的、暗地里的，即使宣揚的普世價値觀，要平等相待，只怕也無法徹底做到，甚至有弱勢族群利用這一股風潮，順勢而爲，盡佔便宜，而且趁火打劫。
隱喩人的陰暗劣根性
柔順如綿羊，毫無殺傷力，那只是表面，私底下另外一套，讓人咋舌——去年羊年，極爲兇惡，連帶動畫里的羊兒一點也不簡單，不是溫和其外，陰狠其中，就是嬌嬈性感，高歌漫舞，都不是普通貨色。兔子即使聰慧，差點也被騙過了——而狐狸蠱惑多計謀，這也因爲自尊心作祟，放逐自我，不願走進權力核心。是不是越看越有政治意味？本來嘛人世間就是個動物園，現在是除卻弱肉強食之外，又多了各式深深淺淺的陰暗劣根性，強弱易位，當中有多少隱喩暗示，這也要視看官的悟性而定了。
之前此片的預吿，頗爲傳神抵死：狐狸兔子雙雙到部門辦事，樹獺慢呑呑懶洋洋的應對，慢得何止半拍，慢慢來，處理得直追慢郞中，但路上駕車飛快，一點也不慢。我浮現的畫面也很“接地氣”，好多人做事一問三不知，飆車則卯足了勁兒，刺激第一。明示暗喩都充滿樂趣和娛樂性，可惜小孩子未必能猜透動物世界背後的謎底，其實和我們息息相關呢。
另一部《傲慢與偏見與殭屍·Pride And Prejudice And Zombies》，完全失敗，原因並非惡搞不行，而是氣質氛圍其實違和得緊，爲了顛覆而顛覆，不如重新再創作一個新故事吧。何苦爲難珍奧斯汀那旣成形的世俗世界？特定的時空，那時的姻緣情感，人情世故，如果刻意撕裂加工，都是畫蛇添足，不討好的事——那些喪屍殭屍何苦來哉，沒有了更加清爽，有了卻無法加分，玄怪靈幻的題材要用男女情愛來包裝，不是硬生生的鑲嵌其中便可成事，亂搞的結果是往往事與願違的。反面敎材就在此片活生生發揮了作用，是爲戒。

我不是高安兄弟的電影迷，但《凱撒萬歲·Hail, Caesar!》確實讓資深影迷看得過癮——香港的譯名是《萬千星輝綁架案》也實在夠“抵死”了！當然我的私心很明顯，如果背景不是上世紀50年代的好萊塢，樂趣鐵定會大打折扣，懷舊在美國算是半個主流，我們這里還是小衆呢，像港台作品就很少拍攝類似的“行業內”的喜劇——一般觀衆對“非當時得令”的過時經典很生疏，一切電影都還是在“娛樂之後即丢棄”的心態下發展，不過四五十年前的片子也就淹沒，從沒想過經典長存這回事。
好萊塢不管早期默片，各種類型片應有盡有，圈內的八卦花絮長期不斷，好此道者不怕沒有題材——像這部揭露片場秘辛，實在不算什么了，樂趣就隨電影公司的fixer（專門解決疑難雜症的高層）一路而去，於是窺探到的是各式怪事，大導演大明星，一個個問題層出不窮：不熟悉當年星光的，只怕眼花繚亂，戲里明星多半有“藍本”參考，但絶對不會全然影射，至多讓人會心微笑罷了……美人魚歌舞場面，不就是《出水芙蓉 ·Million Dollar Mermaid》么？原女主角最近才九十高齡過世；那水手群舞，基味極重，暗合肌肉匀稱的某歌舞男星，都不過是搏君一笑，可這里的年輕看官想必連《萬花嬉春·Singing in the Rain》也沒瞻仰過，還有那些羅馬史詩宗敎通俗類型、聖經故事電影、霸王妖姬之類，那也就無從尋得趣味了。尤其把宗敎人員找來，詢問劇本意見，便極盡諷刺之能事——至於要求發音語氣的大導演羅倫斯，想想不是很接近莎劇王子羅倫斯奧利華？共産黨綁架明星，更是異想天開，連帶這社會主義思想影響了明星，脫綁後還大談拯救社會高調，被男主角一頓掌摑，事後還得向神父吿解懺悔。
有血有肉勵志故事
但最爲有血有肉的勵志電影還得算《翻轉幸福·Joy》吧——我非常喜歡導演上一部的《瞞天大佈局·American Hustle》。他理應很欣賞女主角，讓她飾演購物女王傳記的主人翁，將之坎坷前半生刻劃細膩，她的複雜家庭就等於是肥皂劇了：母親婚姻失敗就躱在房里追看劇集度日，直至一個修水管工人上門，恍如另類的王子救了她。老爸臨老還得靠“溝女”來解救窘境，有金有貌自然是最好。上天開門關門，考驗奇多，荆棘滿途，女主角豁出去那幕最好看，在一間酒店里談判，卻奇異地成功，於是走在路上，陽光燦爛，自此烏雲散盡，一帆風順，片子由外婆悠悠旁述，她的靈魂默默觀察，叙述她的美好結局，當年電視購物台高層今日還要排隊見她，風水輪流轉，如今籌碼在自己手里，是的，亦舒的女主角這不過這樣。

本欄大抵每逢農曆新年，總要説起《家有囍事》，眞個談之不厭，誰知今年院商索性推出此片復修版——可見萬種新鮮不如懷舊，當年……所謂當年就是1992年，距今多少，大家可以算算看。本山人老是説，電視熒幕自是與戲院大銀幕不能比，去朝聖還是重溫，放映機射出來的畫面方是經典，視頻、光碟、收費頻道播出來的，不過是代替品。我想經典上映，不止應節，更是讓新一代補習，尤其九字輩和千禧年之後出生的一代——他們知道吳君如飾演的程大嫂來由么？程大嫂一詞，是粵劇花旦王芳艷芬主演的其中一個角色，境遇如同祥林嫂，極其坎坷不平，採用這姓名，反諷意味很重……陳淑蘭的狐狸精角色搶鏡得很，霸得正宮位子，立即再床上滾來滾去，大唱《金絲雀》，此曲赫赫有名，“阿姐”汪明荃的金曲之一。
周星馳絶招遭刪減
連周星馳飾演“純情小DJ”，播的時代曲也是《情花開》，當年的播音皇后陳齊頌主唱；常歡送的“鐳射影碟”竟也成爲歷史産物了。張曼玉飾演的“荷里玉”喜歡看電影，生活一切皆要與時興影片有關，《風月俏佳人》也就是台灣人所説的《麻雀變鳳凰》，《人鬼情未了》則是《第六感生死戀》，至於她化身護理保姆的角色，更是史提芬金筆下的恐怖人物，非常抵死。這里要聲討一下，周星馳的絶招“巴黎鐵塔反轉再反轉”，本國電檢局是刪去的，1992年的電影又怎樣？即使是娛樂效果的接吻戲也得避忌，這確實是最好笑的笑料了。已成爲傳奇的張國榮，戲中依舊活生生的，讓人唏噓，細想只有逝世明星才有得到如此殊遇，永遠靑春，永遠的音容宛在，他那高度譴責不忠男人的風流行徑，黃百鳴反問：你爲何不結婚？他的一句：生仔好痛口架！節奏用字和表情簡直絶配。
毛舜筠的輩分奇高的無雙表姑奶奶，更是獨一無二，大耍腳底按摩，要調整程大嫂的性生活不協調，很是搞笑，因要對付常騷，意外迎來喜愛被虐的學院院長，情節一波接一波，冤家變親家在所難免。吳君如未減肥前的喜劇演出，到底歷久長靑，我認爲她後來貪圖美好形象，要走文藝女星的路線太刻意。其實就連兩大甘草的關海山、李香琴都有喜感，不管是提他們用吸塵機吸塵，還是用魚缸擋我電視，説是海底獵奇，末尾大唱“……齊歡唱”無不透露一個娛樂史的承接與結束，一個年代的興衰，而用來標榜“新片段”的槍戰戲，老實説並不出色，這樣的橋段沒甚新意，當年只在韓國出現是對的，如今只能當作緬懷的部分，而這種緬懷比看擺爛的新電影好。

周星馳的風格自是濃厚，別無分號的搞笑片段依舊別來無恙，《美人魚》片首的參觀海洋生物博物館，讓人樂不可支，其“館長”楊能在家居氣氛中“導覽”展覽品，匪夷所思又敎人駭笑——極盡夸張之能事，最後被噓回水，索性出撒手鐧，自扮美人魚在浴缸笨拙爬出來……如果對於這些“作怪”的素人路人感到厭嫌，那就無法體會星派的“梗”，他的電影其實充滿了極度要表現的俗人畸人，他們過度想要發光發熱，是笑料也是眼淚，這就説並不只有俊男靚女才有可登天成爲明星的。只不過用在“醜人多八怪”的茄厘菲身上，特別讓人忍俊不禁卻摻雜了五味雜陳，感覺是複雜的。像這位館長其實早在《少林足球》街邊暴露肥肚子大秀舞蹈了，又或者《功夫》的哨牙珍，《西游·降魔篇》虛空公子的老丫環張美娥，都是因搞怪而爲人所識。
當然要是説一衆角色皆屬周星馳“扯線”控制，也不爲過——這跟許冠文，或是許的師傅李翰祥一樣，幾乎喜歡親自敎戲的，舉手投足，細微的小動作，都敎得仔細。所以鄧超和周氏演繹沒什么區別，比較意外的是鄧跟庾澄慶很是相似，仿彿是搖滾大叔狂躁版，頗爲有趣。他飾演建商集團頭頭，買下海灣邊的土地，以建案爲名，炒高附近樓價爲實，更股票上市，大撈一筆……就是現代最爲典型的拜金代表，金錢至上，與他別無兩樣的便是張雨綺角色，她的商場女強人造型非常醒目，不，應該是女殺手才對，現在發現她模樣其實介于宋慧喬與豐滿版張柏芝之間，完全虎狼捕捉獵物的氣勢，末尾知悉輸給美人魚，越發怒不可遏，手段霹靂，殺不可赦，已到了泄憤的地步，演來搶鏡異常。
破壞環境禍殃無辜生物
人魚一族因人類自私，被強波所傷，走投無路，設下美人計，誓要暗殺集團頭子鄧超——這段擺明是戲仿《色，戒》，所以是在模仿中製造笑點，當然粗糙，連帶那種人魚刻意搔首弄姿，亦是笑料所在。我覺得片中最爲震撼的是老人魚叙述歷史，所謂明朝時代鄭大人，莫非鄭和？她甩尾，驚濤駭浪，讓多少人魚子孫得以逃生。電影寓意很明顯，人類貪婪，日益貪得無厭，炒地皮、炒樓價，搶錢第一，將原本具有居住權的同類迫得住不起房子，順道破壞環境，禍殃其他生物，我覺得人魚不過是象徵，被財閥富商搾取的老百姓，何嘗不就是人魚一族？只是活在陸地的無家遊民，尾巴退化，即使跳進海里也不能過活，這是片首“騎呢”館長的活生生寫照，要存活，喬裝美人魚，博君一笑又何妨。

不就是被《西遊記之大鬧天宮》嚇壞了？“要多難看有多難看”，如今這部《西遊記之孫悟空三打白骨精》當然不抱期待——但更多的是覺得意外的好看。我呢完全是爲了看鞏俐——是的，沒有錯，當初聽見她姑奶奶要演白骨精，眞的焦急，鞏大姐不是讓蓬萊寶島一役打亂陣腳了吧？上回宇宙最強都栽跟斗了，影后難道不信邪？世上挺好的感覺便是扭轉的“逆轉勝利”，不看好，就讓你好看，刮目相看的那種。
先説孫悟空一角，郭富城眞的不差，很具型格，不大高的身材，面目並未淹沒，還是看得出是他——動靜卻頗爲“猴樣”，尤其剛從五指山解放出來，那副桀驁不馴的神氣，非常的齊天大聖，誰會入其法眼？唐三藏不過小小和尙，把他當作師父，還去取經？筋斗雲十萬八千里，可一步一修行，斷沒有一步登天的事。孫悟空的傲慢可想而知，凡人肉胎眞的讓他看不起。加上像豬八戒沙僧等低一級的“同門師弟”，很難不急躁惱火。他活生生是有歷史過去的厲害人物，一路打妖精，簡直易如反掌。我覺得等到師父開口要他離去一場，那師徒之情又何其絲絲入扣，猴兒化身幾個分身，向唐僧下跪，瞬間很是感人。
關寶慧配音很有威儀
鞏俐的妖精極其魅麗邪氣之能事，造型先聲奪人，據説用了“妖精模仿人類”，而非模仿妖精，其眼神、手勢、一顰一笑，都是焦點。唯一可惜的是本片不是鞏俐原音，粵語配音熟口熟面，那可不是關寶慧？低沉嗓音，確實很有威儀，但我就一直浮現電視劇《大頭緑衣斗殭屍》的畫面，關寶慧吸取生人陽氣，如今竟借鞏俐的外衣來復活！太匪夷所思了!鞏俐的沉穩聲線，別無分店，做出各式語氣，增添戲劇性，這個版本損失的藝術性可不是一般。她遊戲似的穿梭其中，有人認爲這哪是三打白骨精，應該是三戲孫悟空，將師徒們玩弄在股掌中。神情似笑非笑，似蔑視似頗具深意，連死亡也不見得怕，突破生死關，就要做她永世的妖精。
馮紹峰的唐玄奘卻是“奇峰突起”——還以爲是延伸羅家英版本的碎碎念，誰曉得與孫悟空一體兩面：火眼金睛看的本相，唐僧看的心相，各有側重。而佛法之體現，凡夫俗子要度，大魔頭更要度。此念一起，全片截然不同，雲破海立，格局提陞。而當中一般觀衆看重的特技，不過是加分而已，飛龍呑馬，白虎襲人，一直到巨型骷髏出動，我認爲是娛樂性濃厚罷了。白骨精如水墨化煙，靈動飄舞，自是美不勝收，當然缺點是有的，但已是瑕不掩瑜了。

此文刋出時，只怕要到年除夕了——這里要略微説説《托陰·The Boy》，很有點不合時宜之感，眞的得先道個歉，祝各界百無禁忌呢。本山人素來購票看戲，獨行俠一個，與院商試片無緣，所謂賀歲片上映，就是和一般觀衆入場欣賞，也儘量做到貼近尋常看官的角度。
我心想從來這時的檔期都屬“五窮六絶”，墊檔的電影大都不怎么樣的，見此片的海報，有陰森森的客廳，一個瓷器似的男孩娃娃靜靜坐在沙發上，詭異氣氛不寒而慄，仿彿幽靈無處不在。片頭卻有華誼兄弟公司字眼，難道也是投資方之一？中國從來杜絶鬼魂題材的，如此這樣無意間打了一個底，刪去鬧鬼的可能性。但片里的細節小事，處理得幾乎接近鬼屋驚魂，而男孩瓷娃娃的確很有恐怖感覺，差不多一個小人大的高度，做得栩栩如生，有時燈影背光，製造出娃娃臉孔有一種陰影，臉色一沉，無聲無息帶有山雨欲來的預吿，暗示無窮。
劇情疑點重重無甚可觀
地道的一個美國女子來到英國古老大宅當保姆——她的那種笑咧咧臉孔，就是美國毫無心機的樣子。B級片的故事情節大同小異，兩個年老夫婦出現，一本正經的介紹其子，便是那半大男孩瓷娃娃，要女子認眞按照要求來照顧娃娃——於是怪事連連發生，讓人疑心娃娃似有知覺感應，還是陰靈上身，作祟鬧事。甚至娃娃懂得走動移動，很是詭異。另一個雜貨店東主軋一腳，眼看要與保姆發生感情……卻不知曉危險一步步靠近。
老實説，劇情無甚可觀，只是要依賴“自己嚇自己”而已，其中的峰迴路轉，也實在不能説令人滿意。當然疑點重重，也未必能自圓其説，但也無需追究到底。我想這些年來，爲何如此需要這樣大量的驚栗片？有鬼沒鬼，疑心生暗鬼，都是自虐。名家借鬼傳達人們內心的脆弱，陰暗世界的沉溺不捨，陰森中帶痴心偏執，余韻無限。這部並無類似的效果，兩頭不到岸。
賀歲片有何期待？杜汶澤在本地拍攝的《開飯啦！》有人覺得可以捧場，今年黃百鳴不推新片，反而推出經典賀歲電影《家有囍事》復修兼加長版，如在本國上映，我也會進場——百看不厭，屢笑不爽，不必贅言。《西遊記之孫悟空三打白骨精》我看的是鞏俐，可惜查詢了一下，片子還是死不悔改的廣東話版，香港演員只有郭富城和羅仲謙，聽不聽廣東話眞的沒差，而鞏俐那念白語氣，完全是演技發揮，試問有哪個配音員能演繹一二？開玩笑！商業考量也不是這樣使用的。接下來自是《美人魚》，周星馳可觀性，令人企首翹盼。至於全民電影，我素來對足球無感，大家手拉手，融洽懷舊的題材也實在投入不了，大可免了。

奇洛李維斯來了一部新戲《赤裸追緝·Exposed》——他再低調，到底也是明星。80年代末90年代初幾乎算是他的黃金時代，好片子多得不勝枚舉，近期略有印象的大概只有《太極俠·Man Of Taichi》，口碑平平而已。他有多國血統，相貌在適當角度下頗能現出高貴氣質，所參與的電影多半流露怪異前衛的風格。但眼前這部新片實在乏善可陳，而大半捧場客理應是看在男主角的分上吧——可惜奇洛李維斯的角色實在沉悶得可以，低氣壓到極點，飾演一個高級探員，偵查拍檔同僚被殺的案件，他冷着一張臉，應付着上司，到現場查看證據，又或安撫同僚妻子，到處搜刮疑兇，看似老成持重，實則內心千轉百回，隱藏秘密不少。妻子過世，愛兒送去別州，然而卻日益思念，在汽車通電話，卻欲言又止，過後狂打頭頂泄恨，自責到匪夷所思的地步。片中還有他與同僚妻子同床，看來他內心黑暗，並不簡單。
情節鋪陳不用心
另一邊廂是波多黎哥少女的戲分，展示口操西班牙語家庭的面相——開始以爲她具有陰陽眼，目睹地鐵異象，疑幻疑眞，有點像是靈魂出竅，或地獄游魂出巡；少女與情郞遠地視訊，在幼兒園照顧小女孩，整天看到類似動漫天使的物體——資深觀衆自知個中頗有蹊蹺，大家看慣了什么第六感、鬼眼的小孩子，還是鬼後李心潔的滿街撞鬼，看官們熟悉得很，心想還有什么橋段可以瞞天過海？劇情還安排了小女孩手抱小白馬，少女親自買來送她，又輾轉知道小孩在家里不愉快，立心要幫助她。情郞戰死異鄉，她又説懷有珠胎，令衆人愕然。
但恕我直言，此片看得人懨懨欲睡，有心查案，但鋪陳情節全無用心，所謂案中有案，説穿了眞的不値一説。記得上回奈沙馬蘭導演的《森魔·The Village》，氣得許多人幾乎要喊老千騙子了！故作懸疑或者故作玄虛，都得有所根據，意料之外，情理之中，不然兜轉迂迴之後，結果令人失笑。
奇洛李維斯爲何接拍呢？有時以爲電影有看頭，事實與理想卻有距離。我倒懷念10年前的《驅魔戰神·Constantine》，他走遍城市的妖魅之地，遇鬼除鬼、遇魔驅魔，煞氣兼有型。早期他在改編法國小説的《危險關係·Dangerous Liaisons》，串演了公爵夫人偷養在深閨里的英俊少年，那初出茅廬的色相卻讓人驚艷；更有《吸血驚情四百年·Dracula》里的年輕律師，涉險到古堡，遇達古拉鬼，再遇一衆妖女。當然再有經典《不羈的天空（另譯《男人的一半還是男人》）·My Own Private Idaho》，另一個傳奇是里華馮力士（River Phoenix），那又是一段星河故事。

看《大賣空·The Big Short》，全戲院里的觀衆屛聲息氣，大概少了個部分即錯漏戲肉——幾年前美國次貸危機爆發，我們一衆東南亞人等半知不懂，電影此遍一次性“揭開面紗”，當個知識庫，“解畫讓大家明白”，兼叙述人物故事，不忘叙述當中的來龍去脈，間接控訴資本主義社會的“萬惡”，有錢便是老爺大三倍，過了海便是神仙，哪管蒙在鼓里的百姓死活——買賣基金的將千瘡百孔的房貸包裝成另一類産品，誘人購買，所謂著名的雷曼兄弟金融事件便是牽涉其中之一。
電影從各方人員幾個角度來叙述，穿揷藏閃，各司其職，都爲了一個奇異的漏洞而疲于奔命——基斯汀貝爾自然是最早洞察先機的，他躱在辦公室內對着電腦數據，開着振耳欲聾的搖滾樂，喃喃自語，一時不修邊幅，一時生人勿近，尋常職員亦不敢打擾——他的如痴似癲，比俗人走前一步，在泥淖似的金錢遊戲里看到體制的崩壞，環環相扣的房貸其實錯漏百出，但絶少的決策者理應心里有數，可當中涉及利益所在而互相包庇，於是越發擴大，共犯結構儼然産生，簡直就是合法的犯罪集團了。
貪婪讓人忘記正義公義
我想生存在日漸過度發展的國度，很難會無感——升斗小民找錢是爲了謀生，中産卡在半天更是爲了力爭上游，高層的越發貪婪，巧立名目，巧取豪奪——史提夫卡瑞爾十足的憤怒中年，樣樣拗個沒完沒了，經常出現的場景是他走在路上，手握電話，爭執得臉紅耳赤，大概面對長期的不公不義，他憤世嫉俗到難以自己。發現了這個所謂“信用違約互換”，這個賭局是否可行？於是開始調查，眞實的住戶狀况，買家的還款，那些代理商招攬基金的得意忘形，還不知危機將至。
會不會看得熱血沸騰？想想我等小民完全是在底層被壓搾的，絶對有代入感，人世間悲劇頻生，到底是人性使然。叠床架屋的次房貸概念還不忘找專家客串，一一舉例講解，特意面對鏡頭，等於面對觀衆解説，暫時跳出劇情。
另外，兩個剛想要入門賺快錢的年輕人也是欲岔一腳——找到了退休上岸的畢彼特出手。美貌型男演太多藝術片，習慣邋遢裝扮，他其實意興闌珊，可有可無的，後來發現這個“信貸違約互換”確實隱然成形，根本是山雨欲來風滿樓，一觸即發，在利當然利益滾滾來，在良知來説，意味着金融風暴即將來臨，以後的悲慘境地可想而知，即使賺得衣食無憂，也快樂不起來。
此片訊息無限，啓發很多，簡單的總結：貪婪，讓人忘記正義公義，可誰也無法站在干地乘涼。

老早聽過小説《鬼吹燈》，原著沒看，現在這部《尋龍訣》卻是難得的娛樂電影——很多人忌諱娛樂，仿彿娛樂破壞了藝術，就等於淺薄的同義詞；殊不知娛樂才是眞正王道，許多電影人嘗到了票房的甜頭，就要往藝術殿堂闖蕩，開始鑽牛角尖，拍小數人才願意欣賞去分析的“作品”，當中眞藝術與“囈術”差別很大——不管盜墓尋寶的橋段是否源自《奪寶奇兵·Indiana Jones》，還是《蘿拉卡芙特：古墓奇兵·Lara Croft：Tomb Raider》，類似的冒險動作片種，中文類型電影里長期少見的——即使是港片，可惜衛斯理電影亦難成系列。
開始的片首，那種氣氛，那種節奏，根本是久違的80年代港片味道嘛！似乎是元氣充沛的電影年代，讓人振奮。夏雨與黃勃亢奮演出，好比是當年的岑建勛和吳耀漢，神勇雙響炮，負責揷科打諢——疑是回到瘋狂喜劇的時候。陳坤飾演胡八一，頗有頽廢邋遢風，而他相貌輪廓分明，有種混血兒的意思。他過去形象較爲陰柔，如今戲路大開（居然還演鍾馗)，回憶里演知靑，與紅小兵“破四舊”，身邊伴着個綁孖辮的姑娘楊穎，結果爲了避開飛蜢，誤入洞窟，來到當年日本鬼子存火藥庫之地，於是怪事連連，驚栗到喪戶也要出籠，美麗的“丁思甜”同志自此沒入火海里，自此成爲其永遠不滅的陰影。
元氣充沛有港片味
舒淇飾演的雪莉小姐，不過是安吉琳娜裘莉的東方版，她的作用是在表現女子的忐忑不安，對愛情的等待，而且對方是貌似浪子的陳坤，一時爲朋友兩脅揷刀，一時入虎穴“摸金”——這點古老周易術數，什么八卦尋龍訣，戲里玩得有些樣子，不光是依賴“奇幻”，走外國路子，哈利波特或魔戒——説眞的，古老中國的神秘學浩如煙海，隨手一拈便可唬得人一楞一楞的。中國當局禁止鬼魂，不然想象力不止于此，到時一發不可收拾，這才是神魔奇幻大國呢。但此片才是開始，驚險熱鬧刺激奇情不過牛刀小試，以後應會陸續有來。顔卓靈軋一角，不算突出，而飾演靈修組織首領應彩虹的卻是劉曉慶！
劉曉慶戲分不多。之前聽聞她有一段夾雜英文、日文、四川、粵語粗口的對白，果然有，但可能音效處理欠佳，不夠震撼——老實説，後來劉掀開假發，露出猙獰面相，欲奪取彼岸花，還算可怖。記得劉曉慶上大銀幕應是楊門女將，飾演柴郡主，平平而已，戲不在她身上。身爲資深影迷，心中不無感嘅，劉是最有資格當表演圈里的天後位階的，傳奇性持續升高，她如今在舞臺劇發光，演了小鳳仙，近來又演武則天——看來未來再現電影風華，不會太遠，《導龍訣》只是熱身。

看了《我們走過叛逆年代·Life》，當然是爲了佔士甸——過了多少年，他成了永恆的偶像，明星中的明星，轉瞬剎那的芳華，燦爛變定格：總共才拍了3部電影，顯現他的獨特魅力，靑春的臉容，氣息是抑鬱的，感受纖細，半清醒半迷糊，欲對抗社會體制而無力……若不是早逝，恐怕以後這氣質遲早會消弭不見，名利界的特殊狀况會敎他慢慢改變的。多年來關於佔士甸傳記電影應該不少，每每關鍵在于誰飾演、樣子像不像，這一回是丹迪漢來粉墨扮演巨星——切切實實的説，他並不像佔士甸，大概只有咧嘴一笑時有幾分相似，大多時候擺着睡不醒的臉蛋，還有嬰兒肥呢，跟輪廓分明線條清晰的本尊差距甚大。他只好在模仿舉止神態努力，説話老在喃喃自語與嘟囔含糊之間徘徊，好比口含香口膠，半夢半醒，刻意之至，不像佔士甸還不打緊，卻反而讓人疑心是哪里來的小混混，污泥之中的靈氣天使與貧民窟里的小子一線之隔——導演要給觀衆一個錯覺，他是謫仙的男神，羽翼失去，在凡塵受苦。可惜恕我看不出他的天使靈光在何處了。
兩主角並無情焰暗燃
羅拔柏汀遜才是主角，至少是平分秋色的雙頭牌之一，他飾演的是攝影師，一心要替佔士甸留影，在《生活》雜誌里刋登。他從《暮光之城·Twilight》系列里走出來，演過很多作品，其蒼白無血色的外型，很適合扮演光影圈里浮沉的小明星，飾攝影師倒是委屈他了——只是面對一個即將成名的明星，他獨具慧眼看出這點，尤其觀賞了《伊甸園東·East of Eden》之後，此片港譯爲《蕩母痴兒》，憑什么覺得此人身上帶着燦爛光芒？戲中戲並無提供，他沒來由的鍥而不捨，要拍攝佔士甸的點滴才甘願。
這種片拍得好的話，必定流露夾縫里的言外之意，似有形無形的情愫，若即若離的吸引力，但又是一個遺憾：兩個男子並無情焰暗燃，連一絲煙氣也欠奉了。怕人家譴責電影販賣廉價的同志色彩？不然只是光禿禿的刻劃“兩人友誼”？或者一味的展示佔士甸不爲人知的內心世界？單是如此，亦屬失敗。佔士甸的片子剛首映，女友琵琶別抱，他每天醉生夢死，睡到昏沉沉，大白天也是萎靡不振的模樣，但主角有三分英俊不羈，倒可原諒，只不過這個娃娃臉佔士甸實在有夠抱歉，一切演得像夢游。羅拔柏汀遜則陰沉陰鬱，離婚，又有個兒子，鎮日在暗房里洗相片，然後撥電話找主管，就是致電追踪佔士甸，之後下鄉雪地拍牧牛，拍大明星上理髮院、表演非洲鼓……都不過是爲了登雜誌成名，兩人的蹊蹺成謎，不是“欲言又止”，而是蜘絲馬迹也沒有，離奇的空白。

上回提及2015年上映電影之中，水心榜單里遺漏好幾部，如映象風格驚人的《腥紅山莊·Crimson Peak》，生性愛浪漫幻想的文藝少女，被亡母幽魂警吿卻無所知，一步步往可怖絶境里去……爲生存活命，殺出一條血路，是血肉模糊夢醒時分的警世影片呢。而耽溺怪異題材的莫過于重拍科學怪人的《科學怪人：創生之父·Victor Frankenstein》，從馬戲班被救走的駝子，再受醫治，恢復常人身分，自此感恩圖報，與恩人展開瘋狂的試驗，要把死人觸電回生，製造再生人，片子是典型所謂“歌德式”，黑暗而優雅，陰森而狂亂，讓人一再覺得是時下流行超級英雄的變異回溯。《麻辣賤諜·Spy》胖女當特務，還不是最震撼，杰遜史塔漢的角色才是無厘頭到最高點，浮夸狂躁，還口不對心，最後讓他飽嘗情欲的竟是胖女瑪麗莎麥卡蒂！另一部《間諜橋·Bridge Of Spies》，叙述冷戰時代，各國各爲其主，爾虞我詐，卻難掩尊重人性尊重人權的光芒，不管爲國犯險失手，淪落階下囚，或兩方欲致之死地，可仍然有人心存悲憫。
不拘泥于眞實事迹
這種格外不以輸贏論英雄的想法，也在《葉問3》出現了。張晉的落魄拉車人角色，難免落入平面的反派範圍里，而此片的人性化處理，張天志一角雖不脫極端手段，但最終落敗，難掩悵然若失——張晉自《一代宗師》飾演的馬三脫穎而出，自此扮演了不少搶鏡的反派。他那種內斂陰沉的外型，而往往暴發時動作狠毒，勁力十足。奇異的是他眞的與葉問有緣，一代宗師里驚鴻一瞥，技驚四座，此時與“宇宙最強”甄子丹對戲，遙遙呼應了這點。葉問片集，延續至今，理應不以嚴謹傳記視之，多半是以其葉問之名杜撰情節，從而創出了新的武術英雄，但又不拘泥于眞實事迹，故欣賞電影不等於是看人物傳記片，一路開拍，好比當年關德興粵語片時代的黃飛鴻系列。
甄子丹創造了老派富有傳統思想的葉問，逐漸成形，謙卑有禮，懂倫理，懷正義，當仁不讓，卻又愛妻如命——幾乎完美了。很多價値觀都是老生常談，可世途污濁，到處皆趨炎附勢，錢大佔地，權大勾結，有拳頭者爲非作歹，葉問雲“道德面前，人人平等，時勢爲天子，未必貴也，窮爲匹夫，未必賤也。”熟爛的道理，重新道來，依舊有勁道，金錢權勢並未一面倒的大獲全勝，世上仍有公義。葉問妻由熊黛林連演3集——原以爲尋常角色，袁咏儀宋慧喬也飾演過，但熊黛林版本如今慢慢立體化起來，這美麗的前天王女友竟也有動人的表演，坐坐立立，柔婉淡定，即使在窄小電梯里遇敵，閃縮角落，亦有從容氣度，難得之極呢。

歲末不看星球大戰，而是看花生漫畫改編的史諾比電影，不合時宜之中帶着懷舊的樂趣——天，整個就是時光倒流，當年的文藝靑年多半都是花生迷，這部《史諾比：花生漫畫大電影·Snoopy And Charlie Brown: The Peanuts Movie》完全不會過度“製作”，另加無端的視聽效果，查理布朗一貫的“想太多”，沉溺于自責之中，還得出錢付給露西，讓這位跋扈囂張的女孩來分析自己，確定自己的失敗者身分——而史諾比坐狗屋寫作，是多么熟悉的畫面啊，閃電雷雨之夜，戲劇性的開場，老花生迷鐵定有會心微笑；大頭查理迷戀紅髮女孩，也是經典情節……我們走進戲院，不過是拜訪了老朋友。他陰差陽錯的成了考100分優秀生，突然備受矚目，被捧上神台，變成偶像，妹妹還從中獲利，發掘商機，成功的飄飄然消失後，查理布朗還是查理布朗，活在自己的世界——這是充滿世情剔透的兒童世界，喩意無窮。
2015年觀影體驗
2015年都看了什么戲？挑選十大電影仿彿更加不合時宜。倒不如草草寫些有印象的吧，大片都不必説，今年很多催淚片，如《失孤》，尋血肉至親，千里迢迢的一遍又一遍，我覺得是感人——劉德華另一部《解救吾先生》，王千源簡直光芒四射，片子節奏令人感到時間躍動。《黃金時代》是年初嗎？五四女作家的電影有多冷門，觀影體驗有多快樂感但感嘅萬千，恍如回到90年代，那種活力充沛的觀影階段，多不勝數的好片，消耗不完的精力：《三城記》再多瑕疵，也仍然帶着言情念舊的特色……《暴力年代·Most Violent Year》徹底還原了那個美好的看電影歲月，難得的講述幫會世故，好整以暇的拍攝人物、環境、衣裝、情境氣氛俱上佳，敎人贊嘆。《解碼遊戲·The Imitation Game》引人深思，幽微的人物內心，控訴不公的國家社會，永遠牽扯着人的命運。《金牌特務·Kingsman: The Secret Service》身光頸靚，維護世界和平之餘，對於主流之側的禮儀姿勢，展示優雅，讓我們蕓蕓庸俗之衆生感到艷羨。至於《紳士密令·The Man From U.N.C.L.E.》以一個間諜年代爲背景，過渡了男女世情的舊時雍容，對消逝的時間複製了美好。而《太平輪》是受到忽略的，吳宇森的廣闊史詩視角，亂世兒女的人性流露，三地中國人的流離身分，全被低估了，而里內明星陣容鼎盛，一時無倆，亦是一時之選。
林嶺東的《謎城》似手重現了港片最後一抹亮光，暴力場面的調度又一次疑是回到八九十年代。哭哭啼啼，把弱勢群體的人物推向電影聚光燈下，那是《五個孩子的校長》，別小看悲情的力量，淚海氾濫，很嚇人的。《捉妖記》自有一種童稚時的天眞，眞人與動畫結合，又歌又舞，很難得，只有《仙履奇緣·Cinderella》可比，這童話電影拍得傳統經典，華麗絢爛；《道士下山》被駡得半死，但日兄月弟的奇情奇趣，絶對可觀。最佳女主角自然是馮寶寶，《媽咪俠》，一個人的精彩紛呈。

何時開始有“剩女”的名詞？諧音來自“聖女”，廣東話有所謂的“賣剩蔗”——再調侃爲“盛女”，眞可以謔近乎于虐了。
舒淇新作《剩者爲王》，開宗明義，“賣剩蔗”也有稱王的時候，但眼看女主角是舒淇——而且是優雅亮麗的辦公室佳人，何“剩”之有？眞的胡説八道，拿戲來做——年過標梅，靜待愛情來了，恐怕應該是比較容貌平常吧？不至於要戴厚片眼鏡、古板獃滯，但也應是不具突出女性的魅力才對，斷不會是像舒淇這個模樣。
舒淇這種“剩女”只是太迷信偶像劇，愛情神話的忠徒，“擇善固執”，堅信眞愛坐飛船而來迎接自己。算是新包莊的另一種愛情類型電影而已。故此“剩女”屬於僞議題，不過是借個名目來做文章。
如果讓舒淇化身爲凡庸女子，那自是另一方面的層次了。當她的姐妹淘是郝蕾、熊黛林，一個比一個能幹，一個比一個漂亮，卻都是情場上栽跟頭，這幾乎亦是異數——熊黛林的例子特殊，現實中的天王之戀，使之矚目，如今情海生變，倒殺出一條演藝血路，始料未及。難得熊還拍過部偶像劇，《葉問》系列總有她，還不算順風順水？
舒淇片中的母親由潘虹飾演——她當年氣質之佳，可堪比歸亞蕾，後來還與劉靑雲演《股瘋》，近年都專演庸俗兇惡婆婆或者宮庭太后，曝光率高，但出色表現不多。戲里與舒淇斗嘴斗氣，在路上換車，並排在車窗邊來回對話一一可之後引發老年痴獃症，則説服力不強。潘虹老了，一臉精明相，怎么都不像痴獃。
彭于晏外貌成賣點
現在觀衆也懂老戲骨，懂得稱讚其演技精湛了——金士杰在片末的短暫獨白，獲得好評。這應是特別“贈予”的個人表演，他的“語重心長”念白好比戲臺劇，其實是不大像説給那相親對像聽的，更像是“秀”給觀衆看，刻意了點。
好了，彭于晏亦是演回男神——他要過多久才能從“天菜”偶像過渡到眞正的角色？一個人太過于漂亮俊美，能奪衆人之目光，成爲焦點，是好事，卡士里有他，就有賣點，賞心悅目。血淋淋的新詞“小鮮肉”最佳代言人，仿彿一幫男女等同豺狼虎豹，伺機出擊。舒淇雖爲大齡白領主眼神舉止不自主的流露了渴望——所以所謂眞命天子云云，靈魂契合，似乎抛出陰山背後，赤裸裸就是“外貌協會”的主席，全因爲彭于晏並不見得展現過什么心靈美，多半是外在美。美麗的人物，大家都愛看吧？如何政治不正確，應該全變得正確，姐弟戀，不倫戀，只要是俊男美女，問題變成不存在，此戲是上好的一個注腳。