歌手： Maximilian Hecker
所屬地區：德國
個人簡介：
那一年，某個秋天午後，在柏林城裡的旅遊熱門景點Hackesche Hoefe某個街角，一位留着一頭復古型卷發、笑起來有點靦腆的青年，正調弄着地上的擴音機和手上的電吉它。當一切都準備好了以後，他清了一清嗓子，撥弄了幾個和弦，就悠悠地唱起歌來。路過的遊客們，都不由自主地停下腳步來，靜靜地聽着這位年青人用其輕盈柔弱的聲音唱出關於永恆的愛、痛和寂寞的故事。
這位在德國Heidenheim出生的青年，叫Maximilian Hecker。Maximilian Hecker於1977年出生，從小就The Beatles的歌迷。在就讀音樂學校的時候，他已經是校內Big Band和交響樂團裡的鼓手和敲擊手。後來，他也為好幾個搖滾樂團打鼓。在樂團裡過了一些日子後，他發覺他和樂隊的音樂理念出現了差異，於是決定自己一個人出來闖天下。
於是乎最後他決定自己發展成自彈自唱的創作型歌手，而且令人驚奇的是，他的個人創作出現一種近年來已經逐漸少有的特質，那就是帶著一股輕盈、飄緩卻又富含多層次的歌聲與音樂。
迷死人不償命的Hecker的歌聲絕非濫情，但絕對是多情，他在愛情的泥沼中掙扎、翻轉、匍匐前進，只求得一個可以讓他安定的女人。而這樣的欲求，造就了他獨特的個人特質與作品。嘿，誰說男人無情，如果你聽到Hecker的音樂，便會理解男人要的無非就是求一個可以讓他自在呼吸的愛情。Hecker沒有答案，但至少他忠於自己的音樂與情感表達。
專輯名稱： 玫瑰 (Rose)
發行公司： 前衛花園
發行日期： 2003-04-22
專輯介紹
Maximilian Hecker在透澈如水晶玻璃的嗓音中，堅定地讚頌著生命與情感的脆弱。充滿情緒轉折、在極美旋律中譜出豐沛情感、氣勢磅礡的歌曲。
很難不被他的憂鬱打動；很難不被他的哀傷打動；在那張俊美的面孔下，Maxmillian Hecker在那纖弱如風中之燭、透澈如水晶玻璃的嗓音中，堅定地讚頌著生命與情感的脆弱。這是初聽 Maximillian Hecker的感受。
專輯第一首歌，以清脆的鋼琴帶出 Maxmillian 對名模 Kate Moss 的絕望愛意，＜I am Falling Now＞更是充滿對溫暖懷抱的渴求，Maxmillian 如高潮起伏的澎湃情感，在輕聲勾勒的吉他、朦朧的夢幻音效中，織成一張彷彿夢境中才得見的美麗錦緞。《Rose》專輯找來了曾與 Depeche Mode、Wire、Erasure、Moby 等人合作過的Gareth Jones 擔綱製作，呈現出更為繁複、炫目的色彩，更展現出他自小所受 Brit-Pop 的影響，然而，Maximillian 對哀傷的讚頌，依然是貫穿整張專輯的主要軸心；這一點由他選擇以「玫瑰」這浪漫主義的終極象徵做為專輯主旨，便可見一斑。曾經受傷的人，會在 Maximillian 的聲音中，印證心中曾有過的隱約哀痛；未曾受傷的人，聆聽著 Maxmillian，也必然會對人世間複雜的情感，有進一步的認識；這或許就是 Maximillian給我們最珍貴的禮物了罷。
資料來源：前衛花園
專輯名稱： 永恆情歌 (Infinite Love Songs)
發行公司： 前衛花園
發行日期： 2005-09-16
專輯介紹
聆聽傷心的聲音，男人也可以如此深情憂傷而美麗，麥斯米蘭深沈唯美的古典鋼琴，悠揚的電子樂，清新而迷離的木吉他，偶爾肆虐的吉他失真，以及無限傷感動聽的人聲…一切都是如此接近完美
這是震驚英式搖滾樂壇的新人Maximilian hecker所發表之處女作。整張專輯充滿了深沈唯美的古典鋼琴，悠揚的電子樂，清新而迷離的木吉他，偶爾肆虐的吉他失真，以及無限傷感且動聽的人聲……一切都是如此接近完美。Maximilian Hecker，這個憂傷而深情的德國男人，將搖滾與古典結合的那樣美麗，那樣讓人流連忘返。
他的音樂，像是一種懷念落在山谷裏的雪般的憂傷，純白潔淨，晶瑩剔透，彌漫著逝去的溫情，卻是遙不可及，是人間失落的天堂，是天邊那朵鑲滿晚霞悄悄遠去的雲彩。一份感動的心緒輕輕的滋生著，漸漸地讓人心醉，心碎。這個來自以嚴謹著稱的國度——德國的帥氣男人的處女作＜Infinite Love Songs＞出現讓很多人眼前一亮。
首支歌曲＜Polyester＞便是只屬於Maximilian Hecker 的憂傷絕美的經典歌曲。木吉他旋律緩緩入耳，仿佛絕望的夢境裏嗅到了花的芬芳，Hecker 的聲音散發出唯他獨有一種情感被強烈壓抑住的美麗。
資料來源：前衛花園
專輯名稱： 睡美人 (Lady Sleep)
發行公司： 前衛花園
發行日期： 2005-09-16
專輯介紹
Lady Sleep整張專輯籠罩在一片幽暗、靜謐、朦朧、疏離的午夜夢迴氛圍之中，主唱的歌聲輕盈柔弱、一觸即破。
以鋼琴、吉他及弦樂四重奏作主導。開場曲Birch已先營造出相當煽情的感染力——歌曲先由Maximilian古雅盎然的鋼琴帶進，當他一開口唱歌已叫人聽得心碎，到了鼓擊登入時更慘白得悲天憫人起來。
首支單曲＜Help Me＞的淒美蒼白Ambient氛圍有如冰島樂團Sigur Ros的作品，意境迷濛的離愁別緒，零星的鋼琴聲又浪漫得好比Moby的動容之作Porcelain。他的情歌既圍繞著愛與幸福的感覺，也包含著麻木、死亡、寂寥、失落的陰暗面。主題曲Lady Sleep則甜蜜真摯有如音樂盒般的樂韻，黯然神傷之最的是展現其假聲主唱功力的Snow，一片叫人淚湧的雪濛濛風景。建議在夜闌人靜時聆聽Maximilian Hecker這張Lady Sleep專輯，他的嗓音將宛如在你耳邊傳來，感覺是多麼的親暱。
資料來源：前衛花園
專輯名稱： 冰山處子 (I’ll Be A Virgin, I’ll Be A Mountain)
發行公司： 前衛花園
發行日期： 2006-10-01
專輯介紹
＊乘著憂鬱編織成的翅膀，在心靈暴風中狂舞飛翔
＊聆聽傷心的聲音，男人也可以如此深情憂傷而美麗
麥斯米蘭纖細絕美、直觸靈魂深處的樂音，彷彿來自古老世界的叮嚀。淺淺地、輕柔地，他的歌聲，無論唱著生離死別抑或悲歡離合，總是讓人感到美麗而窩心。由如夢似幻吉他輕柔帶出的開場曲＜Snow White＞正如童話中對白雪公主的形容，彷彿吹彈可破、雪白精緻的肌膚，讓人不禁想伸手輕觸，卻又轉瞬間在指尖的溫度下消融無蹤；心碎的淡淡哀愁、一觸即碎玻璃般的聲線，原來人聲可以美麗至此。
專輯同名曲＜I’ll Be A Virgin, I’ll Be A Mountain＞麥斯米蘭彷彿祈禱似地吟唱著：「我的思緒飄盪／我的愛情滋長／我的夢已結束／而我的靈魂被困住了」，描繪擺盪在失去與獲得之間的脆弱心靈，令人眩然欲泣的旋律，足以觸動每一顆冷漠的心。麥斯米蘭的憂鬱，擁有如此強大的情緒渲染力，總是讓人學會從另一面觀看自己的心靈；在麥斯米蘭的歌聲中，我們昇華、開朗，乘著憂鬱編織成的翅膀，無論宛若處子或穩若山嵐，都能夠讓人卸下生活的重擔、體驗高雅的憂傷，在心靈風暴中放肆地跳舞、飛翔。
三大人氣樂團 張懸、蘇打綠、1976聯名推薦:
我想聽Maximilian Hecker的專輯，不用被聲音安慰或是被歌振奮。只是想自我沉溺一下下，完整地看看自己的多愁善感和自憐 (張懸)
我總是趕在太陽真正佔領整個世界前拉緊窗簾，在縫隙間漏出的光線中播放Maximilian Hecker，綠色的房間被黑暗照得蒼白。我常常在這樣的聲響中把自己帶進夢，漂浮著墜落或垂著頭升起，有時候因為這樣分不清楚夢和現實、故事和回憶。他的聲音是一床透風但厚重的羽絨被，同時襲來涼意卻不讓你發抖，當你緊裹身體以為就這樣緩緩飛行，常常暴雨又把你捲去，放置在一個你到過卻叫不出名字，只在夢裡見過的故鄉，然後又開始在風乾的眼淚身後看見一些光，繼續和煦地滑翔。(蘇打綠主唱 / 青峰 )
第一次聽見Maximilian Hecker時，我把看得見陰雨天空的窗戶打開，覺得自己也跟著音樂掉進灰白色調的世界，在此之前，我不記得有任何一個男歌手有這麼歌德式的美麗和哀傷。(1976團長 / 阿凱 )
Maximilian Hecker提醒了我們憂傷的音樂竟能凍結的如此美麗，這是德國的冷列氣候裡才能冰封的祕密。我無法想像在充斥著黑煙的台北機車陣列裡、或是潮溼腐朽的紐約地下鐵道上，有人能譜寫出這種氣味的曲子。Maximilian Hecker也提醒了我們，適度的沈溺，是暫離生活步調的舒緩劑。
(PTT BRIT-POP版主Pulp陳德政)
資料來源：前衛花園
資料來源:Hitoradio台北之音(http://
www.hitoradio.com/)
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